摘要:歌唱時的思維活動、內心歌唱的作用和類似歌唱心理等等的心理因素,對歌唱質量和水平的提高起著很要作用。本文通過對聲樂技術教學中如何運用歌唱心理的方法的初步探索,希望能夠對聲樂技術教學質量的提高有所幫助。
關鍵詞:**藝術;聲樂教學;歌唱心理;運用;方法
歌唱時的思維活動、內心歌唱的作用和類似歌唱心理等等的心理因素,雖然至今沒有較完整的、科學的論著,然而,在歌唱家的演唱中,在聲樂教學的過程中,這些心理因素卻實實在在地影響著聲樂技術和藝術的形成和發展。在我們運用的所有教學方法中,均有運用歌唱的心理因素。人的情緒、感情、激情、熱情及高階情感中的「美感」,都是一種心理現象。
這種心理現象在歌唱中常常起著不可思議的作用。在教學中常常發現:若是今天學生的情緒不好,技術訓練效果也不好;學生歌唱時不帶著感情歌唱,技術也得不到很好的發揮;學生歌唱時沒有激情,發高音就困難;歌唱時沒有熱情,聲音就沒有活力。
還有,學生喜歡的作品就唱得好,不喜歡的作品就唱不好等等,都說明這些心理現象與聲樂技術的密切關係。
這是乙個心理學科運用到聲樂技術訓練中去的理論問題。筆者在教學中有一些體會,可供讀者參考:
1.用在聲樂技術支援下的聲樂藝術來激發學生的技術「激情」。在聲樂學生中間常常出現這種現象:
當他們聽到歌唱家優美的歌唱時,就會激動而情不自禁地唱起來,而且感到唱得很自如、放鬆,感到很舒暢;在學習歌唱的環境裡,聽到一聲充滿激情的高音時,他們也會隨之發出這個高音來。儘管那時他的情緒可能正處於低潮,然而,此刻似乎他已丟掉了自己不好的情緒,以激昂的情緒來代替。當歌唱作品已被自己理解,被自己感情接受以後,他會感到聲樂技術發揮得很好,越唱越想唱,越唱越興奮,越興奮技術發揮得越好。
因此,教師以美好的聲音和形象的教學語言來準確地表達作品的形象時,即能引起學生內心的感情共鳴,調動他們積極的心理因素,喚起他們的歌唱慾望,這樣的「共鳴」、「慾望」,即可使他們處於情緒飽滿和感情充沛的狀態之下,從而激起歌唱的發聲器官、呼吸肌肉和身體動作產生內部和外部積極的運動。這樣,聲樂技術的傳授也就易於被學生接受。
2.啟發和利用學生豐富的想象力,來完成聲樂技術和藝術上的要求。**不用文字就能表達人類的思想感情,並且對聽眾產生強烈的影響,這是因為**具有感人的「**形象」。
歌唱**一般是和文字一道來表現「**形象」的。聲樂技術以表現**和語言形象為目的。歌
唱家將**形象通過聲樂技術變為「聲音形象」,語言和**都融合在一起了。在這裡,豐富的想象是鑄造「聲音形象」的心理因素。當教師發現學生唱得很呆板、很機械時,常以充滿感情的想象來分析**和歌詞,使學生通過想象將作品的**、語言構成一幅幅生動的圖畫,對這些畫面進行連續的想象,激起學生對聲樂技術的追求。
在追求中,聲音形象被表現出來了。反過來,聲音形象也使聲樂技術得到穩定、鞏固和提高。想象力**於生活經歷和豐富的文學藝術修養。
因此,聲樂教師應提倡學生加強對生活的觀察、文學作品的閱讀、以及各種藝術的欣賞活動,以此來培養和豐富學生的想象力。
3.「注意」是一種心理活動現象,它包含著注意力的集中和分配兩個方面。在聲樂教學過程中,用各種辦法使學生發聲時對技術的注意力能合理地集中和分配,也是調動學生心理因素,為歌唱服務的方法之一。
我們知道,歌唱發聲技術中各方面的因素(包括生理的和心理的因素),均不是在孤立地完成正確的歌唱發聲的,而是以一種所有因素的互相協調,配合一致的運動來實現的。這就要求歌唱者在學習發聲技巧過程中,將注意力合理地集中和分配到各個因素的實施上,以便完成這種多因素的協調運動。學生在學習過程中常常會出現注意了這方面的因素,而忽略了另一方面因素的現象,結果還是完成不了正確的歌唱發聲。
發聲中對各因素的「控制能力」,實際是歌唱者合理地集中和分配注意力的能力。因此,學生在學習中,應當學會將自己的注意力集中在教師所要他注意的發聲器官的活動方面,同時還能注意到(這種注意力可能比前者弱一些)其他發聲器官的運動。這就是教師常要求學生頭腦對技術的實施,不能只是「一根弦」,而要「多裝幾根弦」。
教師應當用各種辦法來協助學生對注意力的集中和分配的調節。這主要表現在:第一,教師對學生存在問題的注意力,也應當有乙個合理的「集中和分配」。
學生的問題絕不是乙個因素造成的,在我們設法克服其主要因素時,還必須注意對其他因素的指導。在注意學生學習階段中的技術同時,還應注意到前階段的技術因素和後階段技術的銜接。第二,教師在學生學習階段中提出的技術要求,範圍不能過分擴大。
應以學習階段的技術目標為主,其他方面技術目標為輔,有重點地提出技術要求。這樣學生就有可能將注意力集中在主要技術目標上,同時適當地在其他方面分配些注意力,以求得階段技術目標的完成。第三,當教師實施的某種方法、某個發聲練習、某些教學語言已不能使學生合理地集中和分配自己的注意力時,應立即改變自己選用的方法、發聲練習和教學語言,以促使學生重新合理地集中和分配注意力,使被抑制的注意力重新積極起來。
第四,學生注意力的培養是和學生的意志力緊密聯絡在一起的。不論是在學習技術階段
或是藝術表現上都是如此。因此,在注意培養學生注意力的同時,教師必須注意對學生學習意志力的培養。
4.通過反覆練習而使科學發聲方法成為學生歌唱的技能和熟練的技巧。心理學告訴我們:
由於反覆練習而接近自動化了的動作,叫做技能。它的生理基礎是由於在大腦皮層的運動中形成了鞏固的暫時神經聯絡系統,以後在一定刺激的作用下,一系列動作便乙個接乙個地自動產程出來。這裡的技能是指初步學會的階段。
而熟練的技巧則是指技能形成過程的高階階段,即熟練掌握而達到完善階段,其中活動的基本成分已經接近完全自動化了。歌唱發聲是人的大腦皮層運動中的高階神經活動。內心的歌唱總是引發著發聲器官和肌肉的運動。
長期反覆的聲音訓練,便形成了發聲習慣——即正確運用發聲技巧的習慣。習慣會使人為了不去完成那種自動化了的動作而不安。習慣是在無意中形成的,但也可以有意識地培養和改變它。
初學聲樂的學生,往往存在著一些頑固的發聲毛病,這是一種長期接受錯誤聲音影響而形成的發聲習慣。通過在教師指導下的長期反覆的訓練,可以用新的、正確的發聲習慣破壞它,進而取代它。聲樂教師所進行的工作正是這樣的破舊立新的工作。
在學習新的、正確的發聲技能時,只有不斷地使用它,才會不斷地加強它。對於舊的、錯誤的發聲習慣,不去使用它,那麼,最終我們將會拋棄它。
歌唱中我們常常要求自然,但是,我們追求的是錯覺中的自然。因為任何東西只有經過訓練成為習慣,才能被人感到是自然的。歌唱中有錯誤的習慣被人感到自然,也有正確的習慣被人感到自然。
從形成正確的發聲習慣的角度來看,那些錯誤的發聲習慣被人感到的自然,我們恰恰感到正是不自然的表現。教師的責任,就是用適當的練習和循序漸進的指導,使學生在任何情況下,都能表現出可靠的、習慣性的藝術行為。藝術性的歌唱正是正確的發聲法成為歌唱習慣的結果。
將心理**用到聲樂技術教學中,在很多教師的教學中都有不同程度的體現,對提高技術教學質量起了重要的作用。如果我們能夠注意加強這方面的研究,相信聲樂技術將會被提高到更高的水平,而聲樂藝術也必然會因此而進入更高的藝術境界。參考文獻:
[1]陳琦、劉儒德(主編).當代教育心理學[m].北京:
北京師範大學出版社,1997.[2]李錚、姚本先(主編).心理學新論[m].
北京:高等教育出版社,2001.[3]鄒長海.
聲樂藝術心理學[m].北京:人民**出版社,2000.
解析歌唱心理素養在聲樂教學中的作用
聲樂教育的主要目的是培養學生對聲樂藝術的感受能力，審美表達能力，審美創造能力，以及對藝術的熱愛 掌握熟練的聲樂技術，最終達到培養適應新時代需要的高素質的一代新人。在聲樂演唱和教學中，人們往往比較關注於歌唱的各種技能技巧，而最容易忽略另乙個重要問題 心理素養對歌唱起到的作用和影響。眾所周知，聲樂的樂器...
數學教學中的學生心理運用
摘要 數學因為自身的學科特點，是許多同學求學道路上的攔路虎，使不少同學產生厭煩和恐懼心理。針對這種現狀，教師在課堂教學的每個環節上，都要遵循學生的心理發展規律，幫助學生克服心理障礙，培養學生的數學學習情感，達到提高課堂教學效率的目的。關鍵詞 數學教學 學生心理 學習情感 教學效率 課堂教學是滲透 實...
聲樂教學中的小總結
從事聲樂教學有段時間了，在教學期間，在學生和周圍的朋友身上發現了一些小的問題，想在此說一下，關於聲樂，也就是唱歌，人人都會唱歌，但為什麼有的人唱的好，有的人唱的不好？有的人能唱成歌唱家，而有的人默默無聞呢？單對於我現在教的幼師班的學生存在的問題說一下，有的學生唱歌就不敢張嘴，而且這樣的學生有存在不少...