教學目的：通過本科教學使學生懂得寫實素描：石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業課奠定造型基礎。
教學重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態的理解和分析，透視現象和原理。
教學難點：對形體空間狀態的理解，繪畫透視原理。
教學方法：講授法、示範法、參觀法、**展示法，談話法。
參考書目：
《素描靜物教學對話》宮六朝編河北美術出版社isbn 7－5310 －1463 －7
《素描石膏幾何體》宮六朝，張新凱著河北美術出版社 isbn7-5310-1180-8/j.973
教學工具準備：
1 教具---寫生臺、襯布、景物、石膏幾何體若干、範畫、 印刷畫頁、畫冊
2 學具---素描紙、中華繪圖鉛筆、hb、b、2b、4b、削筆刀、橡皮。 一、理論部分
1、概述：素描的基本概念；基本分類和學習意義；素描的工具材料。
2、石膏幾何形體寫生的目的和意義。
3、石膏幾何形體寫生基本透視原理。
4、石膏幾何形體寫生的光影規律。
5、寫生中的角度選擇及構圖。
6、寫實素描的觀察方法與表現。
7、素描造型的基本要素。
8、長短期素描作業的表現方法。
二、實踐部分
作業：立方體、白襯布
要求：線造型，立方體的各條稜邊線必須服從透規律。簡單畫出白色石膏不同面，由於受光角度不同所呈現的不同深淺調子。
作業2：立方體，淺灰色襯布寫生。
要求：線造型略加光影，仍然訓練學生對形體和透視現象的理解。
作業3：深灰色襯布，圓錐體，（要求同上）
作業4：圓柱體，白色襯布。
要求：構圖完整，畫出物體的質感量感。
評分標準：物體的形狀比例準確，符合繪畫透視原理；構圖大小前後要有層次感、有節奏感。明暗素描關係正確，有空間感，立體感，能體現出物體的質感量感。
膏體幾何寫實素描-----靜物、石膏幾何寫生課講義
一、概述
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描 ，線造型素描是中國繪畫的主要特徵，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區別，首先是由於使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區別。線素描著重表現形體的形狀和結構，光影素描表現形體受光後所產生的形態，立體空間關係等。
（二）素描的基本分類和學習的意義
1、從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特徵。意向素描是比較強調畫家本人的主觀感受和想法。
2、素描是繪畫藝術造型語言的基礎，除了色彩方面的內容外，素描包含了繪畫造型藝術的一切基本法則、規律和要素。因而，對造型的基礎訓練來講，素描可提供認識論和方**的研究內容。素描是繪畫領域中一種獨立的表現手段和藝術樣式，是乙個獨立的畫種。
寫實素描幫助我們解決造型藝術中諸多最為基本的問題，告訴我們如何畫出你所看到的東西。也可告訴我們如何去表現自己想要表現的感人的畫面。
（三）素描的工具材料
鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合製成，軟硬以字母h、b來區分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調子，易掌握，由於前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑製成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質地較鉛筆鬆脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為鬆軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質地鬆脆，色調柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現有侷限性，深淺色調由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：塗改、擦淺、柔滑色調。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調效果。
紙：專用素描紙，也可根據個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
二、靜物、石膏幾何形體寫生的目的和意義
我們所看到的世界裡物體的外部形態千變萬化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變萬化物象的形態概括，比如：人的體態是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來複雜的物象可以利用這種規律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規律，從而使我們自由地去表現我們想要表現的一切。
三、基本透視原理
透視現象是我們學習寫實素描必須搞明白的內容，基本上可分為：1 平行透視，2成角透視，3傾斜透視，4圓透視，5投影透視，6倒影透視（這裡利用板書、畫透檢視來說明基本原理，更詳細的內容應在透視學理論課上解決）。
四、寫生中的光影、黑、白、灰色調規律及畫面中的表現
沒有光，事物無法呈現視覺形象，有光就有影，光和影構成的明暗關係成為色調深淺變化的依據，光影素描本源於西方的寫實繪畫，她把物象各個轉折面以不同角度接受光源，形成了深淺不同的色階，分為：亮色調---直接受光部分；灰色調---側面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為「五調」。中國傳統繪畫理論中也有「石分三面」之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現規律。
寫實繪畫的寫實性是乙個相對的概念，絕對的照相機式的無個性寫實是不存在的，無論多麼忠實的寫實願望，最終都只是一種繪畫效果的轉換，而轉換方式的依據既是觀擦方法，不同的藝術觀念和審美態度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導著視知覺在對物象中選擇不同的表現方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調子式、體面式、結構式、光影式等。
五、寫生中的角度選擇及畫面構圖
角度選擇和構圖是一幅優秀作品的關鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特徵的。你所設計的構圖也是最能體現繪畫藝術魅力的，所以，你必須要多思考、多學習，掌握構圖的原則，構圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。
六、寫實素描的觀察方法
1、整體觀察：將目光掠過物件的細枝末節，排除瑣碎的區域性資訊，抓取乙個明確的整體印象。
2、相互比較：把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位置，色調分寸，質感特色等，將物件的每乙個視覺資訊都納入乙個相互關照、互為依據的觀察系統中，而不是孤立片面地理解物件。
3、由表及裡：表既物體的外部現象和形態，裡既物體的內部構造，表面的東西總有其內部緣由，而內部的構造又總是呈現出某種種表面的特徵。這是乙個分析理解的問題。
這種態度對我們掌握造型規律是至關重要的。
4、特徵意識和節律意識。
七素描造型的基本要素
1、形與體---星既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質、大小、銜接、連線。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為「高點」或骨點，凹下去的為「低點」或「伏點」。
3、線與面相生相依的關係。
4、結構與形體結構是形體的內在本質，形體是結構的外部呈現。
5、光影調子
八、寫生的方法步驟
1、起稿：畫面中物象擺放合理並富於美感。輪廓準確，內外關照。
2、塑造形體：應在整體—區域性—整體的迴圈中把握調整大的形體關係。
3、邊緣線根據物體的前後關係與形體轉折關係，結合背景色調的處理，表現得虛實相映，強弱有致，表現物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調整：區域性的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現力。整體調整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。
九、實踐課部分
（一）、石膏幾何寫生
石膏幾何體寫生應把握的要點及作業檢查
1、要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從於近長遠短的透視規律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規律，切忌出現輪廓的「反透視」現象。（2）從體面結構出發，分析明暗變化的本質依據理性的理性的理解和表現光影關係及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調子。
2、作業檢查：（1）角度選擇是否表現物象的主要形體特徵？（2）構圖設計是否飽滿而有節奏？
（3）明暗調子是否正確，畫面是否不明快，灰 ，髒。（4）是否表現物體的空間感，體積感、質感、量感？
（二）、靜物素描寫生
1、靜物寫生的目的和任務
前面我們在石膏幾何體寫生部分中，學習和理解了形體結構關係及其明暗調子的基本知識，靜物練習這部分內容是在上部分課程的基礎上，增加固有色與質感變化的新課程，物體的造型形態也呈顯出更為更複雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓練提供了更多更為豐富的的內容。
2、要點把握
（1）色感與明度
素描是一種單色的繪畫，因而關於物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調的明度變化來表現。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對於色感的傳達致關重要。
明度關係的表達是一種相對關係的表達，因而我們無許也不可能在白紙與鉛筆的黑白這一限色調中表達出物件世界光與色的強度。因此需要學習的是運用物體明暗變化的「五調子」格局和規律，以黑白色調層次恰當的明度比例，來概括和表現出物件色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調的分寸感是靜物寫生的重要訓練內容。
我們需要在各物體之間固有色的明度範圍內，細緻敏感地辨別和把握色彩明度的層次關係，以獲得準確的色調依據。
（2）質感的表現
有物體的物質屬性帶給人的視覺感知即為質感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅硬等。質感的獲得源自人的視覺經驗和觸覺經驗。
在靜物寫生中，質感的傳達是乙個重要的表達內容，它可訓練我們視覺的敏感和寫實效果的真實豐富。
（3）量感的表現
由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現中體感和質感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現的是乙個沒有體積的平面，縱然表現出了質感，卻難以產生量感。
而不同的質感又會喚起人們不同的量感經驗，如綢緞的柔薄產生的輕感或陶瓷的粗厚產生的重感等。
3、作業設定
（1）以線為手段的體面結構素描——短期的理解性輔助練習。要求運用前面石膏幾何造型規律，以提煉和歸納的造型理念研究和分析複習的靜物物件的形體結構關係。
素描幾何體教案
作業2 深灰色襯布，圓錐體，立方體。要求同上 要求 全因素描，畫出物體的質感量感。作業3 球體景物，十字交叉體，圓錐體 立方體 黑色襯布。要求 全因素描，畫出物體的質感量感。評分標準 物體的形狀比例準確，符合繪畫透視原理 構圖大小前後要有層次感 有節奏感。明暗素描關係正確，有空間感，立體感，能體現出...
石膏幾何體明暗素描第五周
課題 石膏幾何體明暗素描 單個 授課人 高一備課組 授課時間 2013年3月18日晚至3月22日 第五周 教學目的 1 初步學習基本形體的明暗變化規律，懂得兩大部分，三大麵，五大調子是明暗調子最基本的現象。2 通過組合靜物寫生，進一步學習明暗造型的素描技法，從整體出發，塑造寫生物的形體和明暗，表現 ...
素描石膏幾何體 正方體畫法總結教程
資料二正方體的繪畫過程 100414 第1步，選擇紙張的大小。通常一兩個物體用8開，多於兩個用4開。正方體用8開。第2步，選擇橫幅還是豎幅構圖。物件扁長或近似正方就用橫幅，瘦高則用豎幅。正方體一般用橫幅。圖一 第3步 選角度位置，距物件總高度2.5 3倍距離。觀察總高度與總寬度的比例。注1 基準在確...