課題：構成基礎---平面構成
教學目的：1．通過對構成基礎課程的學習，可使學生對平面構成的概念、構成因素及造型方法有所了解和掌握；並通過對構成基礎的各種技法的學習和訓練，可使學生在了解和掌握構成造型方法和藝術規律的基礎上，提高藝術表現能力和審美能力。同時平面構成基礎的概念和藝術特點與運用範圍，要求學生對的平面構成基礎的內涵、發展演變，對平面構成基礎有全面的認識。
2．實訓目的：掌握平面構成基礎的概念和藝術特點與運用範圍，要求學生對的平面構成基礎的內涵、發展演變有全面的認識，為學習構成打好基礎。平面構成的點、線、面、綜合骨格構成練習。
掌握平面構成的基本元素和綜合的應用。
教學重點：對比與調和、節奏與韻律的掌握，點、線、面，形態、構圖的綜合運用。平面構成的基本形式。
教學難點：構成的造型元素法則形態、空間的發展。
教法學法：（1）實訓內容的安排循序漸進，由簡單到綜合，有基本到提高，激發學生的學習興趣，調動學生的學習主動性與積極性。
（2）強調學生的課前預習，教授課堂講授突出要點，重點講授實驗原理，操作關鍵步驟和實驗方法的應用及意義，演示關鍵操作方法。
（3）切實指導學生進行實踐與觀察，啟發學生的思維能力，使學生手腦並用的通過實驗課程的實踐獲得獨立思維獨立創造的能力，要求學生對自我和他人的創意與設計進行評析，提高綜合分析的能力，重視隨堂考察，講評學生的設計報告與實驗成果，提高學生的實踐能力。
（4）、指導學生初步學習查閱資料、收集素材，綜合利用所學知識進行創意設計；勇於探索與實踐，發揚團隊精神，創造條件完成設計的全過程，提高教學質量、水平和效率。
教學課時：11月1日----11月30日
[教學內容]
一.引入新課：從同學們現實生活中遇到的問題（如何才能出好黑板報？）入手，引出平面構成的課題。
第一節平面構成概述
構成就是將造型要素按照一定的原則組成具有美好形象和色彩的一種新的形體.這種組成的行為及過程就叫構成.。
從構成的專業方面講,它是一種造型概念,是將多種多樣的形態或材料用賦予視覺化的力學和精神力學的秩序組合起來.這種造型設計是一種有目的性的過程,其意義就像構築乙個整體的建築一樣,建造出乙個整體的美麗的建築形象.總之,平面構成是在兩度空間的畫面中,運用各種單位形態的安排,組織他們之間的互相關係,從而造成乙個整體的放光的魅力形象。
構成分為平面構成、色彩構成、立體構成三種形式,被當今設計領域稱為三大構成。構成是設計的最初階段,它與現代設計的有機結合,促使設計者從中得到啟發,帶來了科學性,邏輯性,同時也帶來了藝術性.它雖然不能直接涉及產品,但由於它的介入可以使產品蒙上藝術的直觀效果.
在平面設計過程中,過程的投入往往比結果更為重要,因為任何構思都是在過程中提煉,在過程中完善,在過程中成熟.那種不重視過程,僅僅靠一時的靈感就可以創造出好的作品的做法。
構成和設計過程基本相同,都是在技術性,事務性的同時,伴隨著理智的直觀探求.從另乙個角度上講,構成又不等於設計,因為當它和設計相比時,構成去掉了時代性,地方性,社會性,生產性等諸多方面的活動,因而被稱為是純粹的構成。
構成設計作為基礎訓練的一種手法,它打破了傳統美術的具象描寫手法,主要是從抽象形態入手.構成和繪畫不同;繪畫講概括,其觀察方法和表現手法都是整體的;構成講分解,它把物件分解成最小的單元,然後再根據作者的思想配合一定規律重新組合起來。
二十世紀藝術大師畢卡索創造的立體派繪畫,表現為這樣乙個程式：按照一定的規律把視覺表象進行分析,即把所描繪的物件的感覺「拆開」,按某種標準確定為有意義和無意義的部分,然後再按一定的規律把它們重新組合,重新裝配.這時,人們所遵循的標準和裝配規則,已經不是來自客觀物象的本身,而是取決於作者一定的思想信念和藝術的觀察方式,表現方式。
平面構成的認識是自然科學和哲學認識論思想的發展.19世紀對於巨集觀宇宙以及微觀物質結構的認識,使人們對於事物內部結構更為重視.藝術的構成主義認為,客觀世界的事物包括社會想象和自然現象是雜亂無章的,如要達到有秩序的認識,就要通過現象掌握內部結構,不能僅從因果關係入手,而要從結構上去認識事物.
強調不僅要從實物的個別成分去認識它,而且要從成分時間的關係去認識,即從結構的整體上去認識.構成主義的這種哲學觀點和認識事物的思維方式影響到許多領域,如美術中的立體主義繪畫,文學中的立體**,電影中的蒙太奇手法,建築中的時空觀等等.特別是在造型領域中,構成的原則更廣泛的利用.
人們將形態分為各種要素,然後去研究這些要素及它們之間的相互關係,按照一定的形式美的構成原則進行組合。
構成設計的觀念,從第一次世界大戰就開始在理論和實踐上有所活動,無論是從繪畫還是設計中,都主張以抽象的形式來表現傳統的寫實.這種觀念經過**的構成主義,荷蘭的新造型主義,風格派,以及造型設計中影響最大的德國包浩斯設計學院的不斷完善,發展,逐步從新的思維方式,美學觀念建立起乙個新的造型原則.這是審美觀的革命,他強調造型的美在於功能直接產生的形態美,而不僅只是在產品外部加裝飾.
這一理論使直觀視覺形象設計成為藝術與實用的高度結合,代表了乙個新興時代的審美特質,並獨立成為一門新興的學科------造型設計藝術.平面構成,色彩構成和立體構成也隨之發展成為現代造型設計教學訓練的基礎.本世紀70年代以來,平面構成已經在工業設計,建築設計,紡織印染設計,時裝設計,書籍裝楨設計,舞台美術,商業美術設計,視覺傳達設計等領域廣泛運用.
平面構成作為設計的基礎訓練,在於著重培養形象思維能力和設計創造能力.其單純性表現在摒棄功能,材料,工技,造價等關係涉及的思考,而把注意力集中於造型能力的訓練.特別在通過抽象形態體現形式美的法則,培養形象思維的敏感性,反映現代人的生活方式和審美理想,是一條必經的途徑.
一、平面構成的基本概念及內容：
（一）平面構成的基本概念
所謂構成（包括平面構成和立體構成），是一種造型概念，也是現代造型設計用語。其含義就是將幾個以上的單元（包括不同的形態、材料）重新組合成為乙個新的單元，並賦予視覺化的、力學的概念。其中，立體構成是以厚度塑形象，是將形態要素按照一定的原則組合成形體；平面構成則是以輪廓塑形象，是將不同的基本形按照一定的規則在平面上組合成圖案。
（二）平面構成的內容
1、規律性骨骼、非規律性骨骼及基本形和肌理。
（1）、規律性骨格
有精確嚴謹的骨格線、規律的數字關係、基本形按照骨格排列，而且具有強烈的秩序感，主要有重複、漸變、發射等骨格。
（2）、非規律性骨格
一般沒有嚴謹的骨格線，構成方式比較自由，主要由變異、密集等構成。
（3）、有作用性骨格
就是把基本形放在骨格中，骨格呈正方形，基本形也大小一樣，形狀一樣，色彩一樣，沒有變化。而實際應用中骨格有多種形式，如長方形、三角形、公尺字形、菱形，主要是根據設計的要求和具體的情況自己變動。通過填色，使骨骼和基本形都顯現出來，所以稱為有作用性骨格。
有作用骨格中的基本形，可以有大小變化、位置變化、方向變化、色彩變化等自由。當基本形過大超越了格仔時，超越的那部分基本形一定要去掉，不能影響其它格仔中的基本形。在填色時比較隨意，甚至可以把圖形都隱沒在空間中。
有作用性骨格是利用骨格線的存在而影響畫面的造型，使之出現較多的變化，但不是一定要骨格線全部出現，如需要一部分不出現骨格，也可以把骨格線和基本形去掉。
特點： 基本形都在格內，通過不同的明暗顯示骨格線的存在。基本形超出格仔的部分要擦掉，形的大小、方向、位置可以自由安排。骨格線起劃分空間作用，並分割背景。
（4）、無作用性骨
基本形放在軸心上，它的骨格線只是固定基本形的位置，不起分割背景的作用，不論有多少形體，都是在乙個統一的空間中，在填色後，骨格線都需要擦掉。所以骨格就好像不起作用，所以稱這種骨格為無作用性骨格。
特點：在無作用骨格中，基本形也可大可小，方向、形狀也都是自由的。基本形必須放在軸心上，骨格線起軸心作用。
骨格主要管轄基本形的準確位置，最後線要擦掉。性可大可小，不起分割背景的作用
從以上可以看出，在有作用骨格中，基本形是獨佔空間的，而無作用骨格則是由基本形共同占有空間的。
經過設計者刻意精心的編排，使形體具有秩序的空間叫骨格。
據形體在空間所佔的位置不同，我們又可把骨格分為有作用性骨格和無作用性骨格。骨格線的交叉點稱軸心。一般來說，骨格只能管轄基本形的位置，不能管轄其大小，無論形大形小都可以放在同一大小的骨格中，並非大骨格放在大形體內，小骨格放在小形體內。
2、肌理
二、平面構成中形的構成
（一）、單形與復形
1、單形
平面構成的框架一切用於平面構成中的可見的視覺元素，通稱形象，基本形即是最基本的形象；限制和管轄基本形在平面構成中的各種不同的編排，即是骨格。基本形有「正」有「負」，構成中亦可互相轉化；基本形相遇時，又可以產生分離、接觸、復疊、透疊、聯合、減缺、差疊、重合等幾種關係。骨格可以分為：
在視覺上起作用的有作用骨格和在視覺上不起作用的無作用骨格，以及有規律性骨格(即重複、近似、漸變、發射等骨格)和非規律性骨格(即密集、對比等骨格)。基本形與骨格的上述這些特性，將相互影響、相互制約、相互作用而構成千變萬化的構成圖案（如下圖，就是由基本形通過重複、接觸、差疊等構成的）。
基本形是由基本元素點線面，基本形態圓方角，經過多種組合方法而形成的。基本形的產生方法有：
⑴、加法
基本形式由兩個形象相加、相切、相交等組合方法而成的。即使有乙個形象與另乙個形象相加在一起而形成的新形象。
⑵、減法
基本形是由兩個形象相減而成的。即乙個形象被另乙個形象所減後而形成的形象。
⑶、分割法
基本形是因乙個基本形象被一種或幾種分割後而產生的乙個新的形象，也是造型中最常見的手法。
⑷、重疊法
基本形是由乙個形象覆蓋在另外乙個形象上產生的。與兩個大小不同形象重疊在一起，就是正負形。重疊可獲得強烈的視覺形象。
⑸、透疊法
兩個形象相重疊後，留取不重疊的部分，形成新形象，這就是乙個具有透明質感的形象。
⑹、分離法
基本形是將兩個形象在不聯接的情況下，產生的乙個新形象。分離的方法是要保持基本形間的距離互不接觸。
通過上邊這組例子，我們不難發現，基本形在構成中是最基本的單位元素，在單位元素的群集化過程中，必然發生「形態融洽」的現象，他們能變化出無數的組合形式。為使構成變化不雜亂，基本形以簡單的幾何形態為好。基本形的組合原則可分為有規則的構成和自由構成。
2、復形
（二）正形與復形
形與託形的空間----圖與地
（三）獨立形與連續形
（四）形與色彩的搭配
（五）任意分割形
三、基本幾何形的畫法
（一）三角形畫法
（二）正五邊形畫法
（三）五角星畫法
（四）正六邊形畫法
（五）旋轉弧線畫法
（六）漸伸螺旋渦線畫法
（七）s形畫法
四、形式美的基本法則
（一）比例
1、**比
2、等差數列比
3、等差數列比
4、費伯那齊數列比
（二）分割
在圖案設計裡又叫均齊.假定在某一圖形的**設一條垂直線,將圖形分為相等的左右兩部分,其左右兩部分的形量完全相等,這個圖形就是左右對稱的圖形,這條垂直線稱為對稱軸.對稱軸的方向如垂直轉換成水平方向,則變成上下對稱.
（三）平衡
在衡器上兩端承受的重量由乙個支點支援,當雙方獲得力學上的平等狀態時,稱為平衡.在圖案構成設計中的平衡並非實際重量的均等關係,而是根據影象的形量,大小,輕重,色彩及材質的分布作用與視覺判斷的平衡.在生活現象中,平衡是動態的特徵,如人體的運動,鳥的飛翔,獸的賓士,風吹草動,流水激浪等都是平衡的形式,因而平衡的構成具有動態.
平面構成課程小結
重複的一般概念是指在同一設計中，相同的形象出現過兩次以上，重複是設計中比較常用的手法，以加強給人的印象，造成有規律的節奏感，使畫面統一。相同，在重複的構成中主要是指形狀 顏色 大小等方面的相同。重複中的基本形 用來重複的形狀稱為基本形，每一基本形為乙個單位，然後以重複的手法進行設計，基本形不宜複雜，...
平面構成課程簡介
平面構成和色彩構成 立體構成統稱為三大構成，是從理性的二維 三維和色彩的不同角度去研究造型的基本規律和基本特徵，研究平面的 空間的 色彩的組合方式。所謂平面,是指與立體的差別。主要解決長寬之間兩度空間的造型問題。所謂構成,就是 組裝 的意思。也就是說把平面設計中所需要的諸要素,象機器零件那樣,按照美...
平面構成課程小結
平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間範圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，並非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。在平面構成中，圖形的設計需要不同的元素的結合和運用。平面構成的元素有概念元素 ...