四、師承與創新
書法鑑賞的另一種方法就是探索作品的淵源,主要從書法家師從何人,師法那些碑帖,在作品中體現了那些傳統因素等方面考察,它往往能體現鑑賞者的學識功力和眼力。臨摹碑帖是書法學習的必經之路,甚至始終伴隨著書法家的整個藝術生涯。歷代任何一位有成就的書家無不是從傳統中來經過廣博眾採而自成一家的。
我們在鑑賞一件作品時就是我們觀照其師承和創新的主要依據,作品中有多少師承的影響,有多少個人的創新性,可一目了然。書家不以臨摹為能事,鑑賞者不應以師承為鑑賞標準。沒有創新的作品是沒有生命力的,也是流傳不下來的。
臨摹碑帖,沒有經過入帖—出帖—融化的過程,碑帖還是原來的碑帖,沒有在書家頭腦中產生創造性的藝術轉化。所以考察分析書法家臨摹碑帖的水平,不是依據他臨摹了多少,而是依據作品來分析其融化的程度。有的可能融化進去了,有的可能未曾融化進去,有的還不能融化。
歷史上有許多書法大家的作品,幾乎無法判斷從何而來,就是因為他們化古能力之高超。
五、語意與書意
書意是書法鑑賞中各種因素參與的綜合效應,其含義要大於語意,不能用語意來替代書意,也不能把書意簡單化為語意。不同書家的創作水平不一樣,不同書法作品的語意與書意之間的關係組合也不一樣。用語意來襯托,強化書意的構成,把兩者巧妙地同構在一體化的藝術意境之中,使鑑賞者讀帖時,在點畫筆墨意蘊和語意內容上,能感覺到是同一的傾向,這是歷代書作中不乏前列。
語意與書意相合的書法創作,對書家來說是一種高標準的藝術要求,需要具備高超的筆墨表現能力,而不是以不變來應萬變,把筆墨藝術表現僅作為程式來展示。有些書法創作者竭力反對語意對書意的作用,無形中降低了自我創作追求,把書法創作的藝術豐富性簡單化,隨便寫上一些詞句就算是書法作品了。正因為語意與書意相合是書法藝術創作的高標準,所以我們也不能強求語意一定要與書意相合,才算是書法創作。
總之,書法鑑賞經驗的積澱,作為傳統的存在,是我們鑑賞書法的基本條件,它需要肯定,需要接受,需要培養,需要反思。這樣傳統才能不被歪曲,不遭退化,才能同新的東西相結合,創造新的價值,把過去和現在不斷融合。所以不僅要對書法鑑賞經驗的歷史進行反思,而且要對自己的鑑賞經驗經常反思。
這樣才能使經驗轉化為理性認識,正確全面地把握傳統、把握自我,使鑑賞思維定勢不斷地良性發展,具有超前的藝術預見,鑑賞視界高人一等。
硬筆書法鑑賞的方法
書法鑑賞 一書法的審美標準 點畫線條美 漢字是由點畫線條組合構成的。點畫是構成漢字的基礎，也是構成書法藝術的主要因素。因此，我們在創作和欣賞時，不能忽視點畫線條美。點畫的力度美，是書法審美的主要因素之一。一件成功的硬筆書法作品，其筆畫首先應該有力度美。硬筆書法的用筆，雖然不像毛筆那樣粗細 濃淡變化明...
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書法鑑賞作業
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