【內容提要】 在舞蹈作品中，情節結構是骨架，而舞蹈編創中，題材是其血肉與靈魂。舞蹈是表現生活，表達人物思想和情感的藝術。舞蹈題材的選擇，是對整部作品的主題、形式、風格等最直接的定位。
選材得當與否，是舞蹈創作前期最關鍵的因素。選擇怎樣的題材，站在怎樣的角度和高度去表現編創者欲表現的思想與內涵，已經成為了舞蹈編創的核心所在。因此本文著力研究題材對編創的影響。
通過對舞蹈作品《新生》中歷史題材的選擇與編創，透視出其舞蹈題材在舞蹈編創中的重要性。
【關鍵詞】 《新生》 題材舞蹈編創重要性
要想對舞蹈題材進行分析，就要弄清楚舞蹈題材的定義和它的重要程度。舞蹈題材也是編創的一種過程，編創就是人的「創造」和「選擇」活動。舞蹈的每乙個步驟，從舞蹈題材的開發，舞蹈題材的寫作，舞蹈題材的編創，舞蹈題材的表現等等，每一步都離不開舞者的「選擇」。
選擇既是一種創造性的行為，也是編創者本身對題材藝術性質和中心表達理解的深入程度。舞蹈題材的選擇，是舞蹈編創的第乙個步驟，也是舞蹈編創中最難走的一步，一旦題材選擇過偏，難免會讓觀眾看不懂舞者要表達的意思；而一旦題材選擇過濫，那麼觀眾又會對此類題材產生厭煩心理，因此題材的選擇就尤為重要。
舞蹈的題材有廣義和狹義之分。廣義的舞蹈題材泛指舞蹈作品表現的生活範圍，比如說歷史題材舞蹈、現代題材舞蹈、工業題材舞蹈或軍事題材舞蹈等等，而狹義的舞蹈題材，跟廣義的寬泛不同。它指的是在一定的基礎上構思而成的材料，經過社會生活和人為想象的影響，最終以舞蹈形式作為表達的作品。
它是需要明確的人物設定、舞蹈情節和編創環境的，三者缺一不可，跟廣義的定義相比，狹義的舞蹈編創顯得更為苛刻和嚴格。可是從整體來看，思路是題材編創的基礎；題材編創就是思路的有效集合體，那麼廣義和狹義的舞蹈題材本身兩者既是對立的，也是統一的。
舞蹈題材的分類較為寬泛，並沒有乙個嚴格的區分。從藝術體裁形式上來看，舞蹈的題材分為單人舞、雙人舞、群體舞和舞蹈劇等；可把藝術體裁進行詳細區分後，又可以將它們分成不同的題材，比如說歷史性題材、現實性題材、革命類題材、民族類題材等。從舞蹈的題材上來說，暫且把他們分為四大部分，具體如下：
首先是具有時代性質題材的舞蹈，這就是舞蹈《新生》要表達的東西，它既要表現出舞者的情感，也要體現那個時候**的基本形象，而不能做成流行或者復古的元素出現；其次是具有流派風格題材的舞蹈；再次是具有民族或者地區性質題材的舞蹈，不一樣的民族有著不一樣的歷史背景，這些歷史背景造就了不同的經歷，因此題材的編創和舞蹈的表現力就會有較大不同；最後是個人風格的演繹，舞蹈是需要舞者去演繹的，題材再好，也許要適合的舞者來進行注釋。在舞蹈題材的選材過程中，不同的編創者會對舞者做出不同的選擇，舞者也會根據不同的舞風去選擇適合自己的舞蹈題材，這是乙個雙向選擇的機制，也是對舞者個人風格的演繹。因此，個人風格類的舞蹈也應該算在舞蹈題材的分類中。
題材是什麼，題材就是舞蹈的編創者在舞蹈中要表現出藝術特色的指導和創作靈感。在舞蹈《新生》中，主要是從對題材的選擇和歷史的表達上面，反應出了編創者對歷史時代的掌握和對舞蹈的思想認識層次，再根據自身的藝術流派，詳細設定出題材要求的誤導內容，再將這些舞蹈內容配以合適的**背景和舞蹈要素進行輔助性表達，最終形成了舞蹈《新生》自己的舞蹈風格和特點，它既是淒涼，又是催人奮進的；既是無奈，又是歷史必然的。
從舞蹈題材選擇上來看，《新生》跟《玉碎》有些相像，都是反映出了**時期一些貴族的不同境地和改變，舞蹈《新生》根據實際的溥儀的生活背景改變和社會程序發展，進行了一段獨舞。它的題材選擇是由自身的獨特歷史背景的， 根據每一段的舞蹈，都能看出當時的社會背景，也可以看出編創這對題材選擇的良苦用心。
從**開始階段，背景**是肅穆的，當時的溥儀還應該是理論上的一國之主。可實際上，透過溥儀的行為就可以看到，當時的一國之主是多麼的茫然，也反映出了當時的歷史背景，一些革命者在冒著生命危險進行的革命活動，當時的大多數人還處在茫然的階段。一方面，當時的人也清楚自己的處境，要想發展必經改變，要想改變必須革命；另一方面，如何進行革命，跟誰進行革命，革命的程序是怎樣的，大多數人卻一無所知。
溥儀也是應該嗅到了空氣中暴動的味道，因此在開始的舞蹈中，即使背景很是肅穆，溥儀也仍然有些騷動和不安，這是完全符合歷史背景的題材選擇，舞者的演繹也是非常到位的。
其次是發展階段，背景**是慌亂的，當時的溥儀已經發現了國家產生的格局變化，但是他根本無力改變這種現狀，他只能愈發的痛苦和彷徨。以此同時，舞台上的舞者一直在用乙個細節來進行心態的側面說明，溥儀時而坐上龍椅，時而坐下，顯得非常焦躁不安。這類的題材選擇，主題是很明確的，故事的發展也就必需明確，這段舞蹈用最短的時間向每一位觀眾交代了社會的背景和溥儀的慌亂，舞者利用舞姿對題材和背景都進行了說明。
再次是高潮階段，背景**是複雜的，這完全符合當時溥儀的心情。也許開始的時候他還想著博一下，可看到革命者勢如破竹的攻勢和國民對新生活的嚮往，他茫然了，他慌亂了，如果革命成功或者國體改變就意味著他要被掃地出門了，或者說被革命者所殺害了。溥儀也想改變，但是無力回天，這個時候他應該是混慌亂中透著無奈，無奈中帶有對未來的茫然的，這才符合實際的題材。
而通過舞者的肢體語言可以明顯的看到，溥儀當時已經失落到帶有絕望的地步，這完全符合舞蹈的藝術表現力。
最後是尾聲階段，背景**是歡快的，這完全符合當時的實際情況。儘管國民對清**深惡痛絕，可對這位末代皇帝卻又「網開一面」，反映出了**的大度和國民的寬容。這個時候溥儀已經知道自己該怎麼做了，他脫下了「龍袍」，放棄了龍椅，推掉了全部的權利和職位，一身的投入到社會的建設中去，完全的融入了社會，成為社會建設中的一分子。
這是對現實類題材的最好詮釋，它完全符合歷史的發展背景，也對歷史人物表現和舞蹈藝術描寫有了很深的說明。
1.**時期服裝的體現
舞蹈的服裝是**於生活的，可它又應該具有自己的獨特藝術表現力，這樣才能夠在舞台上獲得觀眾的好評，反映出藝術所特有的「獨創性」特點。舞蹈服裝跟一般的服裝不一樣，它的產生的發展所**於普通的生活，可同時它既要符合舞者的內心獨白，也要符合時代的發展潮流。舞蹈服裝的作用不僅是協助舞者進行更完美的舞蹈演繹，也是對題材選擇的一種尊重。
比如說在《新生》的溥儀所穿的龍袍。從一開始的不離身，到最後不捨得脫下，就可以看出溥儀的矛盾心境和溥儀最後的坦然，實際上關於舞蹈編創中題材的選擇，完全可以用服裝的細節改變來進行具體的說明。
2.歷史時期的道具選擇
道具就是表演過程中借助的外部輔助物，不同的藝術表現要有不同的形式，千篇一律的表現不僅讓舞者感到不舒服，觀眾也會厭煩。在舞蹈《新生》中，道具龍椅完全符合舞蹈和劇情的需要。獨舞需要的道具本身就不多，但一定要在舞蹈的編創中體現出舞蹈本身題材要反映的思想，所以道具的作用就不能小覷。
其次是它本身就具有協調和實用的特性。要想表現出題材的特點，編舞就要合理的運用好道具，把抽象的情感和實際的舞蹈動作表達盡量融合在一起，才能通過舞蹈的編創，將題材所反映的歷史情況和中心寓意完整的呈現給觀眾。在舞蹈《新生》中，道具龍椅更加注重的是實際意境的描述，較為生動的反映出了歷史的發展，也說明了時代特徵和人物的內心獨白。
3.新生的的編舞舞美分析
舞美是編舞者對空間形象塑造的能力和實際運用，創造出一種適合舞蹈題材發揮的實際應用環境，表現出舞蹈題材要反映出的歷史背景、發生地點和人物內心獨白的作用，並盡量應該做到「物我兩忘」的境界。舞美意境的產生，一方面，要依賴觀眾的藝術層次，這需要觀眾對藝術有一定的認識，能夠看出舞蹈題材要表現出的題材特點；另一方面，編創者也要在舞美方面加大投入力度，讓觀眾一眼就對舞蹈之外的情況——舞台環境產生興趣，進而增加觀眾的想象力和創造性意識，讓他們增強**舞蹈的自願性。
在舞蹈《新生》中，編創者成功的塑造了乙個完美的題材，並根據這個題材做了最佳的舞美，抓住了本應該抓住的細節。比如說，開始的燈光是昏暗，襯托出題材中的「黑暗」的社會背景；中間是變幻的，反映出了當時多變的政治場景和社會現實；最後的燈光是多彩和光明的，反映出了溥儀做出正確選擇之後的良好發展道路，這都對題材進行了如實的描述。可以說，有了題材的選擇，再加上舞美的作用，舞蹈編創自身的成功率就增加的一半。
在進行舞蹈編排的過程中，第一步是根據題材進行的舞蹈情節塑造，沒有舞蹈情節，舞蹈的存在也就沒有了意義。舞蹈情節更重要的是構思，構思過程中要充分考慮到題材對舞蹈的中心表達，這樣才不會讓舞蹈編創「偏移」原作者的實際目的。不同的題材編創，要根據具體的題材要求和思想表達來進行舞蹈情節的安排，否則，編舞本身就算再有創造性，也變成了無本之木，無根之水，毫無意義可言。
因此，舞蹈編創並不是簡單的勞動，它需要考慮到題材的具體作用和表現，根據題材的特點進行服裝的選擇、道具的搭配和舞美的配置，這就需要編創者自身要對日常生活和題材背景有乙個較為深入的了解。通過對題材的分析，找到跟原作者相同的體會就和看法，再把這類「共鳴」，通過舞者特有的舞技給表現出來。在編創的過程中，還要注意自己對其中編創特點的描述增加，著重寫出編創的特性。
當然，根據題材進行舞蹈情節的設定，最重要的還是考慮到觀眾的接受程度問題，不同的觀眾有著不同的藝術底蘊，這些藝術底蘊決定著他們鑑賞水平的差異化。要想打動觀眾，就必須要根據題材的特點，創造出打動觀眾心靈的舞蹈，這其中也要夾雜著原作者的思想安排和編創者的個人感悟。根據題材進**節設定，越是能夠體現出原作者和編創者的藝術靈感，越是能夠打動觀眾，帶來不一樣的轟動效果。
第一步舞蹈情節設定完事之後，根據題材進行人物的選擇自然就變得無比重要。舞蹈是將個人的情感、舞蹈的主題和表達的內容三方面共同宣洩的藝術行為，將這種抽象的想法轉化為實際的具體行為，才是舞蹈編創的中心環節。所有好的舞蹈作品，必須要通過題材進行人物形象的完美塑造，才能成為引起觀眾轟動的舞蹈作品。
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