梅花在中國古代詩歌中的意象分析

周敦頤說：「予謂菊，花之隱逸者也，牡丹，花之富貴者也，蓮，花之君子者也。」三種植物都被人格化，成為某種品格的象徵。

這種文化特色由來已久。其實關於中國文化中賦予植物人格特點的傳統，始於屈原的楚辭。楚辭中典型的象徵性意象可以概括為香草美人，正是由於楚辭在中國詩歌史上的重要地位，使後世詩人自覺不自覺地繼承並發揚了植物人格化的傳統。

於是便有了梅花高潔，綠竹不屈，等等深入人心的植物意象。本文結合這種詩歌創作傳統，重點分析梅花在中國古代詩歌中的意象。

梅花，指梅樹的花，寒冬先葉開放，花瓣五片，有粉紅﹑白﹑紅等顏色。是有名的觀賞植物。享有「花之魁」之譽，具有形神兼備，色香俱佳，獨領天下春的風姿。

古往今來，梅花詩詞不勝枚數。據不完全統計，從先秦到清末，有關梅蘭竹菊「花中四君子」的詩詞作品，有關梅的達3500多首，僅次於竹的4100多首，而高於菊（3400首）和蘭（3000首）。我國最早的梅花詩大約是《詩經》，《召南》中有首《摽有梅》，「摽有梅，其實七兮」，《終南》中也有「終南何有？

有條有梅」。但彼時的詩歌創作中雖有比興，卻還未達到人格化的高度，梅花的表現意義較為單一。晉時，詠讚梅花的詩賦開始出現。

陸凱賦詩雲：「折梅逢驛使，寄與隴頭人；江南無所有，聊贈一枝春。」這是他在早春梅開之時，自荊州摘下梅花，託郵驛贈送遠在長安的范曄，詩意雋永，情趣盎然。

南北朝時，梅花詩文漸盛，尤以何遜《詠雪里梅》、庾信《梅花》及蕭綱《梅花賦》等最為膾炙人口。唐詩中的梅花意象漸漸走出自然侷限。梅花的曲折多姿、傲雪鬥寒、幽香艷麗，激發了詩人更多的激情與靈感，由感官向心靈開拓，梅花開始被賦予品格操守的內涵。

　接下來的宋朝成為了梅花詩的乙個高峰，歐陽修、蘇軾、王安石、李清照、陸游等大家紛紛留下了眾多詠梅絕唱。其中有「梅妻鶴子」的林逋，有因「落梅詩案」坐廢十年、留梅詩130餘首的劉克莊，還有堪稱「詠梅專業戶」的張道洽，一生寫梅詩300多首。

縱觀這些古詩詞中梅花所代表的意象，不難發現，共有以下幾點：

（一）脫俗高潔的形象：南朝鮑照的《梅花落》：「庭中有雜樹，偏為梅諮嗟。

『問君何獨然？』『念其霜中能作花，露中能作實。搖落春風媚春日，念爾零落逐寒風，徒有霜華無霜質』。

」這裡詩人筆下的梅是節操高尚的曠達賢士。宋代女詞人李清照《滿庭芳》的結句：「難言處，良宵淡月，疏影尚風流。

」讚美了一種飽經苦難折磨之後，仍孤高自傲，歲人生存在信心的高尚的精神品格。元代貫雲石的《雙調.清江引詠梅（其一）》：

「南枝夜來先破蕊，洩漏春訊息。偏宜雪月交，不惹蜂蝶戲。有時節暗香來夢裡。

」他筆下的梅花不招蜂惹蝶，孤高純潔。

（二）淩寒不屈的形象：李商隱《十一月中旬至扶風界見梅花》：「匝路亭亭豔，非時裊裊香。

素娥惟與月，青女不饒霜。贈遠虛盈手，傷離適斷腸。為誰成早秀，不待作年芳。

」縱然青女要下霜來摧折梅花，但過早開放的梅花依然是亭亭玉立，花容清麗，足見其傲骨。明代李漁曾論賞梅：「風送香來，香來而寒亦至；雪助花妍，雪凍而花亦凍。

」可見，雪與梅常常是不可分開的，張謂《早梅》詩云：「一樹寒梅白玉條，迥臨春路傍溪橋。不知近水花先發，疑是經冬雪未銷。

」許渾《早梅》亦雲：「素艷雪凝樹。」寒梅花發，似玉如雪，「遙知不是雪，為有暗香來。

」等都表現出梅之傲骨不懼嚴寒。

（三）隱士形象：蕭德藻《古梅（其二）》：「百千年蘚著枯樹，三兩點春供老枝。

絕壁笛聲那得到，只愁斜日凍蜂知。」借梅自詠，以明終隱著志。方嶽《夢尋梅》：

「野經深藏隱者家，岸沙分路帶溪斜。馬蹄殘雪六千里，山嘴有梅三四花。」詩一開始就推出乙個幽雅僻靜的背景，曲徑通陰者之家，這是詩人理想的生活。

所謂「尋梅」，亦莫不是尋隱逸。

（四）梅花傳情：南朝陸凱《贈范曄》：「折花逢驛使，寄與隴頭人。

江南無所有，聊寄一枝春。」折梅花寄贈友人，正是藉以表達自己以梅花自許，亦一梅花許人，對於友人具有梅花一樣品格的讚賞；蘇軾《次韻楊公濟奉議梅花》：「嶺北霜枝最多忍，忍寒留待使君來。

」王安石《梅花》：「驛使何時發，憑君寄一枝。」折梅寄友後又逐漸代表一種情緒，詩人看到梅花就不由得想起遠方的朋友。

以上四點是筆者總結的梅花在中國傳統文化和詩歌創作中的主要意象，另外梅花在比喻美人，傳達祝福等方便也有較多象徵意義，在此不作贅述。

縱觀中國古代詩歌，梅花作為詩人在詩歌中自我感情寄託和抒發的重要載體，承載了中華文化中大量的個人情感，以至於成為一種普遍的人格追求。梅花已不再僅僅是詩人的意象，更是中華民族和中國人民自強不息，不畏艱險的民族精神的重要標誌。