摘要：關鍵詞：二泉映月二胡器樂樂曲課堂心
其實，我選這一門選修課，原因也是比較簡單的。因為我自己本來就對中國的歷史充滿了興趣，對中華民族的文化感到驕傲的同時，很想了解更多關於這一類的資訊，以彌補自己某些知識的空白。同時，我自己覺得，上課都可以聽**，那是一件挺有趣的事情。
懷著這些想法，我就報選了這一門的選修了。
雖然說，我自己的**功底不怎樣，但是，我覺得，聽**本來就是一件好美妙的事。無論對於什麼人來說，只要你想聽，就不要有太多的雜念。平心靜氣地去聆聽你要的歌，這樣，你才會從歌中感受的了歌的韻味，從中獲取和了解到你心中所需要的。
上這個課的時候，老師您放了很多許多民族歌曲，都是很好聽的純**，是由不同民族器樂彈奏出來的歌曲。聽著這些**，我會一邊欣賞歌曲美妙的同時，一邊在想象著古代那些風光美景，又一邊感嘆著中華民族的博大精深。由於我自己對中國的歷史文化，本來就有一種很敏感而又特別的情懷。
所以，老師每次**這些由中國器樂彈奏出來的歌曲的時候，我總會幻想著，我回到了古代，穿梭於綠柳紅花間，然後手抓釣魚竿，悠閒的，坐在河邊，垂釣。那種閒情逸致，是何等的詩詞畫意啊。根本是放下了現代都市生活的緊張與壓力，完全地回歸大自然。
不過說實在話的，這種生活在當代中，已經沒什麼可能的。除去都市生活的緊張壓力，當前周邊環境的汙染，已容不得我們如此的享受。所以，每次聽到老師**的這些歌曲，都會覺得有一種釋放感的。
說說我對老師的上課的一些看法吧。呵呵，老師挺有趣，因為說話方式比較幽默，比較逗得。老師經常抽人起來回答問題，弄得同學有課必到，心驚膽戰的。
當然我也給老師抽過一次。依稀記得是聽完一曲後，問感受，雖然不記得什麼歌，但是我記得我當時是回答說，感覺像***在天安門廣場上說「中華人民共和國成立了」，有震撼感。而且，比較喜歡的是，老師上課的時候，先把要介紹的民族器樂先用通俗易懂語言給介紹一片，然後再播相關的歌曲給我們聽。
這個讓我們更好地了解到器樂的音色，音質等方面的資訊。不過，我有一點要提的是，老師，我希望您每次**歌曲的時候，不要把聲音的音量調得過高，或者每次**的時候，把課室的門窗稍微關一下。畢竟如果聲音過大，會影響到附近課室自習的同學。
接著根據課堂上學到的知識，來說一下我比較熟悉的二胡吧。
二胡始於唐朝，至今已有一千多年的歷史，它最早發源於我國古代北部地區的乙個少數民族，那時叫「奚琴」。而到了唐代，取名「胡琴」並開始流傳。宋代，又改名為「嵇琴」。
明清時候，胡琴傳遍大江南北，成為民間戲曲伴奏和樂器合奏的主要演奏樂器。到了近代，胡琴更名為「二胡」。半個多世紀以來，二胡演奏水平進入旺盛時期，從民間伴奏脫穎而出，成為獨特的獨奏樂器。
二胡構造比較簡單，由琴筒、琴桿、琴皮、弦軸、琴弦、弓杆、千斤、琴馬和弓毛鄧組成。二胡獨特的構造，使其音色獨具一格。二胡音色具有柔美抒情特點，發出的聲音極富歌唱性，宛如人的歌聲。
其實這得益於二胡本身內外定弦的音高與弦的張力適宜，加之琴筒的一側是用蟒皮蒙制的，因而演奏時無需大力度拉弦和運弓，即可發出平和柔美之聲。另外，由於地域唱腔風格需要，在二胡發展的過程中，逐漸分化出不同型別的二胡。例如有配合秦腔、豫劇的板胡，潮劇的椰胡，湖南花鼓用的大筒，蒙古用的四胡，川劇用的蓋板子，河南越呼叫的四弦，福建莆田的枕頭琴，廣東粵劇的高胡，京劇漢劇用的京胡等等。
二胡的簡單構造以及演奏的獨特性，造就了二胡使用的群眾廣泛性。不論是高雅典貴的**廳，還是普通隨便的街頭上，無論是盛名遠播的**家，還是流浪街頭的賣藝者，再或者是功力甚高的老人，以及初出茅廬的小夥子，你總會在其中發現二胡的身影。女子十二樂坊中，二胡的現身，正正說明了二胡地位的重要性，普及性，群眾性。
二胡，可以說是，男女老少，人人皆宜。
從上面的簡單介紹中，我們已經了解到二胡歷史悠久和群眾普及性。那下面就說說我對二胡的代表作《二泉映月》的一些感受吧。
初聽《二泉映月》的時候，是在高中的**課上。如同名字一樣，管你懂不懂**，一聽這首樂曲，都能感知到它所表現的悲愴。
《二泉映月》這個題目的**，網上是這麼解釋的：《二泉映月》是2023年，楊蔭瀏、曹安和在無錫為阿炳錄音時現場起的名。「泉」指阿炳經常在無錫惠山泉拉二胡，而「映月」則是參考奧曲裡的《三潭印月》及無錫映山河而來。
樂曲所傳達的情感與題目所顯示的意境相互矛盾，這或許從另乙個層面增加了樂曲的悲愴性、感染力。
《二泉映月》採用變奏曲式，一開始有一段無奈的嘆息般的引子，個人覺得，這樣的開頭比較平緩深沉，奠定了樂曲的感情基調。之後很快出現了平緩傾訴性的主題，細細的向人們訴說著自己的身世，似乎是在向人們傾訴自己的辛酸苦楚，之後出現的變奏都圍繞這一主題展開，時而悲愴，時而激昂。在樂曲的高潮處，會感受到阿炳的抗爭，而不是柔弱的傾訴與無奈。
《二泉映月》版本有好幾個，個人覺得錄音原版更真實。畢竟是出於原作者，更能真實的表達內心的感受，網友稱《二泉映月》是阿炳的「自來腔」，「依心曲」，感覺確實如此。《二泉映月》從開始的無奈嘆息般的引子，到後來的傾訴性如泉水般流淌的語言，正是阿炳「自來腔」，「依心曲」的真實體現。
《二泉映月》就像是阿炳從心底流出的源源不斷的「心泉」，他無人傾訴，於是他借《二泉映月》來抒發心底不盡的悲愴，訴說自己的身世。聽樂曲時，可以發現，整個樂曲的演奏基本是平緩的，延綿不斷的，給人以想象的空間；當然也有情緒激昂的地方，比如高潮部分，這或許表明阿炳傾訴了一段時間後想抗爭來改變現實的情緒吧！
其實，阿炳先前是隨父從事道教**的演奏，後來其父親去世，35歲時阿炳又失明最後淪落為街頭藝人。流落街頭後的生活是那樣的悽慘，這與先前的生活形成了鮮明的對比，或許正是在這時，他才體會到勞苦大眾的苦難。我由此推測，《二泉映月》不僅僅是阿炳的「自來腔」，「依心曲」，而是對當時勞苦大眾心聲的乙個縮寫，而阿炳僅僅是他們中的一員。
由此可見，阿炳的《二泉映月》也不是空穴來風，而是有一定創作背景的，正是這樣的背景造就了阿炳的《二泉映月》。
另外，我感覺聽《二泉映月》越多，其悲愴性反而越發消減，我感受到的是另一種情緒，一種美感。這或許是殘缺美吧，儘管阿炳失明，但是其創作出的《二泉映月》卻感人至深，影響深遠。這種**的美與阿炳的殘疾形成了鮮明的對比，而阿炳的殘疾絲毫不影響《二泉映月》的美，反而加強了其美感，讓更多的人被其所感染。
如果想真正了解《二泉映月》所詮釋的深刻含義，就必須了解當時阿炳的心理狀態，我想只有這樣才能更準確的闡明阿炳《二泉映月》所要表達的真正意義。唯有與阿炳當時心靈和心理距離的縮短，才能真**味阿炳的《二泉映月》。
最後，我想表達的是，無論你懂**不懂**都好，這個都不關重要。最重要的是，你是用心地去聽，去欣賞，去享受。沒有急功近利的心，沒有急躁不安的心，不要帶著這些。
試著放下所有的這些，放下自己的包袱，真真正正地，平心靜氣地，用你的心，去慢慢地聆聽著，欣賞著，享受著，你會發覺，原來**真的很美的，原來**真的很寫意。
民族樂器之二胡篇》
百科-二月映泉》
論中國民族器樂
民族器樂是各族人民用來演奏 以表達和交流思想感情的工具 民族器樂具有各種不同民族特色或地方的並表現人民生活和情感的 我國民族樂器以品種豐富 獨具特色 自成體系聞名於世，是我國民族 文化中的瑰寶之一。我國的民族器樂目前尚在使用的有近500種。民族樂器按樂器發聲原理和演奏方法可劃分為四大類 吹管樂器 拉...
中國民族器樂鑑賞選修課有感
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中國民族分布情況
中國歷史悠久，各民族都形成了自己的民族文化和生活習俗。而民族的分布特點則是大雜居 小聚居 相互交錯居住。漢族地區有少數民族聚居，少數民族地區有漢族居住。這種分布格局是長期歷史發展過程中各民族間相互交往 流動而形成的。中國少數民族人口雖少，但分布很廣。全國各省 自治區 直轄市都有少數民族居住，絕大部分...