一、作畫步驟:
1、準備 2、草圖 3、正稿 4、上色 5、調整
具體如下：
1、準備。
要想畫出一幅成功的渲染圖，前期的準備必不可少。
馬克筆的一大優勢就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麼複雜，有紙和筆就足夠了。
紙通常用兩種：一種是普通的影印紙，用來起稿畫草圖；影印紙等白紙類的吸收顏色太快，不利於顏色之間的過渡，畫出來的往往偏重，不宜做深入刻畫，只適用於草圖和色練習。
另一種是硫酸紙（a3），用來描正稿和上色。馬克筆在硫酸
紙上的效果相當不錯，優點是有合理的半透明度，也可吸收一定的顏色，可以多次疊加來達到滿意的效果。
筆也需要兩類，針管筆和馬克筆。針管筆以一次性的為好，紅環或三菱牌，備幾種型號， 0.1，0.3，0.5和0.8，有了線型的變化畫面才會豐富。
一次性針筆在硫酸紙上揮發性好，線條流暢，注水的針筆或鋼筆畫出來幹的很慢，很容易蹭髒畫面。馬克筆，南韓產的"touch"系列，油性，120種色，有方頭和圓頭，**在10元左右，水分很足，很好用。作為專業表現，顏色至少六十種以上，做景觀的綠色系列要全。
2、草圖。
草圖階段主要解決兩個問題：構圖和色調。
構圖是一幅渲染圖成功的基礎，構圖不重視的話，畫到一半會發現毛病越來越多。構圖階段需要注意透視，確定主體，形成趣味中心，各物體之間的比例關係，配景和主體的比重等等，有些複雜的空間需要借助cad來拉出透視，盡量做到準確。
色調練習對初學者來說非常有必要，可以鍛鍊色彩感覺，提高整體的概念。把勾好的草圖影印幾個小樣（a5就行），快速上完顏色，每幅20分鐘左右，每幅都應有區分，或冷調，或暖調，或亮調，或灰調，不摳細節，挑出最有感染力的一幅作正稿時的參考
3、正稿。
在這一階段沒有太多的技巧可言，完全是基本功的體現，如何把混淆不清的線條區分開來，形成一幅主次分明，趣味性強的鋼筆畫。
通常從主體入手，用0.5的針筆勾勒輪廓線，用筆盡量流暢，一氣呵成，切忌對線條反覆描摹，然後用0.3的筆畫前景的樹和人物，最後用0.
1的畫遠景。先畫前面的，後畫後面的，避免不同的物體輪廓線交叉，在這個過程中邊勾邊上明暗調子，逐漸形成整體，前景中對比，中景強對比，背景弱對比。
前景的人物、景色刻畫要準確傳神，動態協調，背景人物基本上可以用點和面代替。如果對明暗調子把握不准的話，可以只對主體部分做少量的刻畫，剩下的由馬克筆來完成，馬克筆的表現力也足以主宰畫面。
4、上色。
上色是最關鍵的一步。
介紹個方法：把大部分顏色上在硫酸紙的背面，這樣做一是可以降低馬克筆的彩度，過於鮮豔的顏色可能使畫面過「火」，大面積的灰色才能使渲染圖經久耐看，另外，背面上色也不會把正稿的墨線洇開，造成畫面的髒亂。
舉個例子：先從天空入手，用淺紫灰色畫最遠處的，然後是淺藍灰，最上面是藍色，畫天空時不要太多的停頓，幾種色之間的銜接要快，迅速溶到一起，並在適當的地方留出雲形，筆觸不能太強，以免呆板。
天空在畫面中佔三分之一還多，作為補充，不宜過多刻畫，避免喧賓奪主。初學者如果沒把握的話，可先用描圖紙多作幾幅單獨的天空塊，挑最有感覺的用到正圖上去。
接下來是水面，顏色盡量和天空保持一致，可以再稍灰些，然後再上樹木的顏色，背景的冷灰，偏藍綠，對比弱，分出明暗就可以了，前面的偏暖，對比強，有一定的細節，顏色更加豐富。
地面和草地的顏色上完，畫面氣氛基本形成，下一步就要做深入刻畫，淺淺的一層顏色並不能表現出物體光影，明暗，材質的變化，這就需要不停的疊加來達到更佳的效果，硫酸紙將顯示出優勢，在這一過程中，可以利用正面刻畫一些需要重點表現的地方，如主體構築物，前景人物，石頭，在畫膜結構時有意把後面的樹木畫暗些，襯托出來，用重色刻畫暗部和陰影，幾次重疊以後，預想的效果基本就達到了。這一過程也是經驗積累的過程，哪些顏色疊加到一起能產生好的效果必須要記住，隨時做記錄，以便下次畫相同的場景時駕輕就熟，事半功倍，很多顏色忌重疊，如補色，很容易畫髒畫亂，不好修改。
乙個基本的原則是由淺入深，一開始往死裡整，修改起來將變得困難，在作畫過程中時刻把整體放在第一位，不要對區域性過度著迷，忽略整體，後果將慘不忍睹，「過猶不及」應該牢記。
必須值得注意的是：上色過程並不是要把樹畫的多綠，水畫的多藍，也不是說筆法用的多漂亮，瀟灑，重要的是畫關係，明暗關係，冷暖關係，虛實關係，這些才是主宰畫面的靈魂，大自然的一切受著環境的影響，並不是孤立存在，關係沒畫準，只能說是一堆顏色的堆砌，而不能稱為一幅成功的渲染圖，對比是畫準這些關係的手段。
在畫的過程中還要學會分析思考，例如我們印象中樹應是綠色，實際上在光線和環境的影響下，亮部可能偏黃綠，暗部偏藍綠，甚至還有一些紫色，只有小部分是本身的顏色，我們畫時要把這些微妙的關係表現出來，有幾次我嘗試不畫藍色的水面，竟取得了意想不到的效果，細心留意現實生活中的物體，會發現許多和想象不一樣的結果。
5、調整。
對區域性做些修改，統一色調，對物體的質感做深入刻畫。到這一步需要彩鉛的介入，作為對馬克筆的補充（彩鉛和硫酸紙附著效果不好，只能薄薄蓋一層）。
馬克筆繪圖技巧
馬克筆作畫步驟 基本技法 馬克筆的作畫步驟及基本技法 1 準備 2 草圖 3 正稿 4 上色 5 調整 1 準備 要想畫出一幅成功的渲染圖，前期的準備必不可少。馬克筆的一大優勢就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麼複雜，有紙和筆就足夠了。紙通常用兩種 一種是普通的影印紙，用來起稿畫草圖，另一種是硫酸...
馬克筆使用相關事項
表現方式有很多，包括 單色單彩 馬克筆表現 鉛筆表現 黑白灰 彩鉛表現 水溶性彩鉛表現 水彩表現以及綜合性表現等等。馬克筆表現按照我的理解來看，表現效率可以說是眾多表現方式中最高的。如何畫好馬克筆，在很多人看來是很頭疼的事情。畫得好 一筆成型 圖面風格瀟灑，不拘泥於細節 畫不好 處處敗筆 圖面又髒又...
各種筆的由來
1 毛筆。始於中國，最早的毛筆，大約可追溯到二千多年之前。一般人都以為是秦代的蒙恬，有 蒙恬始作秦筆 之說。西元前223年，秦國大將蒙恬帶兵在外作戰，他都要定期寫戰報呈送秦王。當時，人們用竹籤寫字，很不方便，蘸了墨沒寫幾下又要蘸。一天，蒙恬打獵時看見乙隻兔子的尾巴在地上拖出了血跡，心中不由來了靈感。...