影視動畫賞析總結
鑑賞動畫：起風了
姓名：齊亨
班級：物聯網1301
學號：13516110
通過這學期的動畫鑑賞選修課，我學會了很多鑑賞知識。知道了如何從背景，主題思想，製作流程，視聽特徵等方面鑑賞一部影片，例如蒙太奇手法等等。不過，對於起風了這部動畫，我認為它注重內容和思想，不注重畫面和形式。
很多人看了這片動畫，總覺得沒有宮崎駿曾經的作品優秀，不如千與千尋蕩人心魄，不如龍貓溫暖人心。在這兩節鑑賞課上，我發現很多同學都並不關注這部作品，甚至還有乙個同學傻傻的說什麼不喜歡日本動畫，說起風了不貼近現實，去喜歡商業爆公尺花的變形金剛。所以，我打算寫一篇另類的賞析總結。
起風了，作為宮崎駿的封筆之作，讓我感覺到了它是一代大師對自己整個藝術哲學觀的最終總結。整部影片如影片的名字一樣，充滿著宮崎駿式詩意。
很多人說《起風了》比宮崎駿的以往的作品相對而言更晦澀難懂，並且因為其戰爭題材的原因也更嚴肅。不管這部影片是否能夠得到欣賞影片者的理解或接受，對我而言，《起風了》一點沒有讓我失望。我也隱約能夠理解到宮崎駿真心想要言說的一些什麼，而這些東西，關係到宮崎駿整個藝術哲學的本質和他藝術表達的詩意美學。
封筆之作《起風了》從開始就奠基了其詩化的基調，所以如果觀眾本身對於詩的理解和鑑賞存在障礙，那麼，對這部影片的理解將必會是生澀的。而如果有人質疑為什麼宮崎駿要把自己的封筆之作拍成「晦澀」的詩，讓觀眾難以理解呢？進而會不會影響到大眾對《起風了》的接受呢？
我想，一方面還是對詩本身的欣賞能力問題，另一方面並沒有完全站到宮崎駿的立場上，並沒有真正理解過宮崎駿一脈相承的生命哲學觀。
詩，是超越一切文學體裁的藝術，它所表達的東西因為其本身的意蘊之深而更加悠遠，深邃。這樣的一種表達對於封筆的意義是再合適不過的。
整部影片也就不只在內容上以詩性的方式留有讓人琢磨不夠的意蘊，更在影片的表達方法，結構排版上充滿著詩化特點。
從開始到結尾，貫穿整部電影的意象就是「風」，所以我們也就避不可免的要反覆來品味那句，宮崎駿「費盡心思」選擇的法國詩人保羅·瓦勒的「le ven t se lève, il faut tenter de vivre——起風了，唯有努力生存」。這句詩第一次出現也對應著二郎在火車上第一次見到菜穗子。
在那刻，這句詩，成為了二郎和菜穗子注定般的愛情的開始。事實上宮崎駿的電影的乙個標誌性的特點就是命運注定的愛情。宮崎駿式愛情哲學，在《天空之城》中展現的淋漓盡致，巴魯自接到從空而降的希達的一瞬間，就注定了愛情，注定了生與死的不離不棄。
同樣《懸崖上的金魚公主》也如此，宗介和波妞看似神奇的相遇，對於宮崎駿來說，完全是命運注定的。《起風了》起著命運這個意義的意象正是風，充滿詩意的風。在火車上風將二郎的帽子吹飛了出去，而恰好被菜穗子伸手夠到，二郎在緊張菜穗子為抓住吹飛的帽子險些失足之後的那句「nice」也是他們在「魔山」度假再次相遇的伏筆，那一次相逢的又是因為——風，菜穗子在魔山修養頑疾期間，在原野畫畫時一陣風將她的傘吹走，路過的二郎踉蹌著將傘追上並在大風中合上了傘，在這個過程裡，菜穗子認出了他就是那次火車上邂逅的「心上人」。
早就認出二郎的菜穗子，在遠處也像二郎一樣喊了那句nice。當然那時候二郎並沒有注意到眼下這個畫畫的姑娘是誰，宮崎駿這一幕的設計又一次突出了他的愛情哲學，它經由菜穗子說出一下子道破了自第一次的見面後她已經將那個坐在三等火車上的溫文爾雅的青年銘記於心了，而無論是否因為一陣風他們的愛情必將是要如風一樣充滿了浪漫色彩。或許那麼一瞬間，菜穗子又在心裡默念了那句「le ven t se lève, il faut tenter de vivre」。
詩的魅力本身就在於此，同一句詩不同的人讀它能領會到完全不同的意思，而同乙個人在不同的時候，不同的境遇裡在心裡默念起相同的一句詩的時候，所理解和領悟的意思也可能完全沒有一點聯絡。「起風了，唯有努力生存」便反反覆覆的出現在整個故事中，尤其是在二郎和卡普拉尼相連的夢裡及二郎和菜穗子的愛情中。整部電影的表達也始終以這兩點為主要線索。
如果說，宮崎駿的「奇幻」是宮崎駿象徵性的詩意，那麼這部以戰爭為題材的電影彷彿就沒有施展奇幻的舞台了，不過，我們看下去就知道了，宮崎駿怎能不奇幻，換句話說，沒有宮崎駿式詩意的電影怎麼可能出自宮崎駿之手，在《起風了》這部影片中，宮崎駿將「奇幻」部分給了他巧妙設計的那個二郎與卡普羅尼相連的「夢」，那個夢境的反覆穿插也充分的展現了他詩性的表達。宮崎駿大師的偉大之處並不在於他的「奇幻」而是在於他的誠實，他的善良。這一點才真正意義上決定了藝術家的藝術魅力所在。
誠實，善思的宮崎駿，不會為了「奇幻」而「奇幻」，他的創作生涯記錄著他整個心魂的發展，他整個人生哲學的發展。這一切都沒有離開他的「真」。
宮崎駿用鮮明的色調轉換來凸顯著二郎的那個夢和二郎所處的現實世界。這種鮮明的對比，最明顯的一次是二郎在德國進修時，乘火車去歐洲其他國家學習過程中的那個場景，那一次二郎在火車上再次進入與卡普羅尼相逢的夢，現實世界一副灰暗，陰冷的色調，連同二郎在日本設計飛機時對當時日本環境色調的描述一樣，而當他和卡普羅尼一起跳入他們的純粹的飛翔的夢想的夢境時，一瞬，陽光明媚、鳥語花香，春意盎然、勃勃生機。這樣異常鮮明的對比是宮崎駿的故意而為之，他正是希望通過這種誇張的詩意的鮮明的對比，來引起觀影者的注意，引起他們對這兩幅色調下宮崎駿所暗含深意的思考。
在夢和現實的不斷切換中不斷的切換著這兩幅鮮明的畫面，這種色調的切換還同樣出現在二郎和菜穗子的愛情中，他們相遇的時候也是那樣的清新、歡快的色調。這個夢在務虛與務實的場景切換中，表達的是主人公或者說是熱愛思考的人自己的心魂歷程。
起風了是宮崎駿對日本二戰最好的思考。站在乙個參加戰爭的日本人角度裡來思考戰爭為被侵略的國家，為自己的國家所帶了的會是怎樣的傷害。如果不是戰爭，二郎不會設計出最完美的「殺人**」，但如果不是戰爭他難道不會設計出和卡普羅尼一樣的帶給乘客夢境體驗的飛機嗎？
「殺人**」的設計本身就違背了二郎的意願，宮崎駿將這一點放在了影片的最開始。
少年時代的二郎在夢中駕駛著他的飛機，在一片祥和之中，天空下的日本安居樂業，陽光普照著大地，人們帶著對飛翔的崇敬和興奮向二郎揮手致意，那一刻飛機和飛翔對於二郎，對於人民而言就是那陣輕緩柔和的風，就是那束金黃明亮的光，就是豐饒的大地和清澈的河流，就是歡笑和熱情，就是夢想。**歡愉輕快，二郎的飛翔也似乎要這樣一直幸福下去。忽然間，**中雜進刺耳的轟鳴，在潔白的雲彩裡隱約出現了黑漆的斑點，二郎定睛一看，那是一顆顆炸彈，一架全身黑漆印著類似「法西斯」圖騰的，龐大又醜陋的飛行物出現在了二郎的頭上，來不及看清楚，乙個陰謀者打扮的鬼魅一樣的傢伙把一顆「呲嘴獠牙」的炸彈投向了二郎，也投向了整個人民的祥和之所，投向了人民的夢想，一瞬間，二郎那架像大鳥一樣的飛機被炸的支離破碎。
還有一幕，二郎在看到高年級的同學在欺負乙個低年級的孩子時，他毅然衝過去保護那個孩子，制止他們的暴力形式的「恃強凌弱」，我總覺得這也是宮崎駿的用心之筆，乙個人的天性是難以改變的，宮崎駿通過這一幕對映出二郎天性中的正義，這種正義也會是他對日本發動戰爭來「恃強凌弱」時的憤慨，是他內心中反對日本發動戰爭的必然。
戰爭從那個時候已經成為二郎心中揮之不去的陰霾。這是乙個充滿他整個人生的矛盾所在，這樣的矛盾又何嘗不存在於卡普羅尼身上呢，一方面他為義大利製造攻打他國的飛機，另一方面他不斷地研究和改進著他的夢想中的帶給人民飛翔喜悅的飛行物。就像二郎在夢中和他的第一次相遇那樣，從言語中我們就看出了戰爭對於卡普羅尼而言是乙個「無可奈何」的工作，乙個作為國家特別一員（出色的飛機工程師）的不得不做滿足國家政治要求的任務和義務，而那本不是他的熱情所在，不是他的夢想所在。
二郎在現實生活裡為軍隊設計實現霸權的殺人**，但在他的夢境之中或心靈深處，他最真摯的渴望是用飛機帶給夢想飛翔的人，帶給追求夢想的人實現飛翔的歡樂。而這也是宮崎駿想要表達的乙個所在，是宮崎駿對戰爭思考的乙個所在。宮崎駿絲毫不掩飾對日本在二戰中犯下的罪行的控訴。
作為乙個日本人，他是深刻反思日本二戰的罪行的乙個藝術家，這種反思通過二郎的故事來道出他的觀點。就像他在《風之谷》，在《幽靈公主》，在《天空之城》甚至在《千與千尋》中對戰爭與和平的深入思考一樣，戰爭永遠不會成為追求幸福的手段，它會禁錮和扼殺幸福的夢，承受者將遭受戰爭的劇痛，而發動戰爭時人性猙獰的人也必將遭受戰爭之後冷靜下來時巨大的心靈折磨，更不會獲得發動戰爭之前，對勝利結果預期中那樣的收貨。宮崎駿一再盡全力闡明「暴力」是一切罪惡的呈現。
而使用暴力所追求的美好，根本不因暴力的實施而實現。
乙個民族的科技發達程度，對應著的一定是這個民族的民族自信。這自信一旦建立就會永久的傳承，這自信的意義在於，這個民族對全人類發展的有著責無旁貸的責任心。這種自信，讓其科技不斷處於全世界頂級水平，與此同時，這種心態，使他們越來越想要獲得全世界的尊重和膜拜。
進而這種心態超離經濟科學層面，進入一種自我崇拜的瘋狂層面。戰爭的發動者總是這樣乙個角色，他的強大源於人民富裕，安寧的生活，他的錯誤又將葬送這樣的生活。
實現一切幻想中的美好，惟獨只有愛！惟獨愛情是宮崎駿一生藝術生涯的哲學內在。一切「暴力」所帶來的災難，惟獨靠著對愛的執著信仰的人們得以拯救，得以撫慰。
無論是那烏西卡，是巴魯和希達，還是阿西達卡和幽靈公主。暴力的侵犯與暴力的復仇只有帶來更深的仇恨和苦難。但暴力的侵犯和復仇卻似一種咒符，依附在人類文明的進展的整個過程之中。
無論哪乙個年代，無論哪乙個宗教教義都無法徹底的改變它。在「懂得」與「背棄」的深刻矛盾之間，人性永遠佔據著主動權。而唯獨，而幸好還有愛的存在。
在矛盾裡的反反覆覆之中，愛也是上帝的符咒。如果，不是那場戰爭，二郎的愛情是否會有個完美的結局。因為軍方對研製飛機的渴求，二郎不得已讓身患重病的愛人離開醫院來工作地陪他，如果不是這個原因，那麼菜穗子是否能平安**頑疾，與二郎共度餘生呢？
我總覺得這也是宮崎駿想問的乙個問題，他想讓人們思考這樣的問題。
宮崎駿大師的封筆之作，最最打動我的也仍舊是他執著的愛情，菜穗子和二郎的愛情，那個和風有關的愛情，菜穗子第二次和二郎相遇時，她哭了，她說她在感謝一口泉水，她祈求那泉水把二郎帶來。是的呀，美好的愛情，多麼美好的愛情，儘管她已經得了難以**的頑疾，但她仍舊得到了如風，如泉的二郎，得到了如風，如泉的愛情。從風把彼此送過來的那一刻他們就彼此愛上了彼此，哪怕這愛是那樣短暫，那樣殘忍。
影片最後，二郎設計的「殺人**」全部都毀滅了，無一倖免，這慘重的損失對於被日本侵略的國家難道不是加倍的？戰爭給雙方帶來的傷痛，讓法西斯成為影片中德國人說的「流氓」。也正如影片中德國人所說，忘卻正與中國進行戰爭，忘卻建立滿洲國，忘卻收到國際制裁，忘卻與全世界為敵，日本終將毀滅。
「去者無復返，飛機是受了詛咒的夢境」。這詛咒不來自別的，正是戰爭。如果二郎的零式戰機是乙隻只和平鴿呢？
如果是乙隻只白色的和平鴿，它們會再不被詛咒了吧。當在戰機和飛翔夢及戰爭和和平的矛盾中悵然之時，卡普羅尼指引二郎說，有人還在等候你，二郎抬頭望向風吹拂下綠草浮動的一片原野之時，妝容質樸的菜穗子舉著一把傘，招著手向著二郎帶微笑走來。她對著她一生中的摯愛喃喃道，你一定要活下去，一定要活下去，草原上的風將菜穗子公尺黃色的裙衣和藍色的頭髮吹動的那樣溫柔，她的那句叮嚀也隨風飄進二郎的心中，二郎再也忍不住眼裡的淚水並微笑著目送著菜穗子隨風而去。
她是位風一樣的佳人，起風了，風將她帶來給二郎，起風了，風將她帶走。她的話語似乎告訴二郎，無論生命中，信仰中存在多少悖論，一定要面對它們，並努力活下去，無論這些哲學多麼晦澀。二郎，心領神會，那無數的零式戰機的在侵略之中的消亡，那發動戰爭和遭受戰爭的人類災難，那人民的義務和生命的理想此刻都在他摯愛的菜穗子的這一句「活下去」天高雲談了。
二郎閉上眼睛，包含深情地哽咽「謝謝，謝謝你！」，二郎站在風中，任風將他肆意的吹著，他也許又在心裡默念起那句「起風了，唯有努力試著生存」。
舞蹈賞析選修課心得
通過 小伙四弦馬纓花 舞蹈藝術的審美特徵及社會作用 一切藝術種類中，最古老的大約要算舞蹈了。它是以經過提練 組織 美化了的人體動作為主要的表現手段，表達人們的思想感情，反映社會生活的一種藝術。一 舞蹈藝術的審美特徵 1.人體是藝術的物質基礎 舞蹈，與其他的藝術有著密切的聯絡又有明顯的區別。根本的區別...
選修課影視鑑賞作業
一 簡答題 1.電影是誰發明的？寫出一部最早拍攝的電影名 瀏覽次數 737次懸賞分 0 解決時間 2011 1 16 13 50 提問者 浮生 萬刃 最佳答案 早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現 當乙個物體在人的眼前電影放映機 15張 消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時...
大學戲曲鑑賞選修課作業
2 戲曲表演 戲曲表演指的是中國傳統的戲劇的表演。戲曲的內涵包括唱念做打，綜合了對白 歌唱 舞蹈 武術和雜技等多種表演方式。戲曲表演有嚴格的分行，生 旦 淨 醜各個行當在表演上都各具特色，某一劇目的某一人物應由哪個行當的演員扮演，皆有相應的規定。生生是戲曲表演行當的主要型別之一，除淨 醜以外的男性角...