《西默簡介》這部紀錄片之所以獲得好評是因為它一反那些鋼琴家的紀錄片套路，而使它不是關於乙個鋼琴家如何獲得掌聲而是如何讓**回到內心的一幕獨白。作為現在近九十高齡的鋼琴家西默，從五十歲那年因認為演奏家的心靈不自由而告別演奏舞台，並專事研究**、教學和作曲。這部紀錄片就是直接記錄了他的這個**心靈的歷程。
像這部紀錄片最後以西默演奏舒曼《幻想曲》最後樂章並用穿插鏡頭或旁白闡釋他對舒曼這一樂章的一層層的精深理解，就不難了解西默為什麼會彈出如此打動人的旋律。
紐約在20世紀以後迎來了世界上眾多頂尖的鋼琴大師，西蒙的老師亞歷山卓?布勒洛夫斯基曾在巴黎用六場**會演奏了蕭邦幾乎是全部的作品，在當時被稱為蕭邦再世。而布勒洛夫基的老師萊謝蒂茨基是車爾尼的學生，以他波蘭人的身份被稱為史上最傑出的鋼琴教育家，也稱為波蘭學派的創始人，用個性教育和「重量演奏法」培養了20世紀以來一批鋼琴演奏大師，並且不少人都到了紐約。
西默是深受這個學派影響的鋼琴家，他一直發揚著萊謝蒂茨基以來的鋼琴演奏傳統，當然與萊謝蒂茨基那嚴厲的教育態度不同，西默用的是幽默和善的鼓勵式教學，就像我的學生看了《西默簡介》紀錄片後發現西默和我在教學精神上怎麼會如此地相似。儘管乙個在美國乙個在中國。
因為從2023年開始到現在，王若瀛跟隨西默學鋼琴，所以當我們再來看這部《西默簡介》紀錄片時就會格外地親切，在這個紀錄片**現的西默的家就是我們去的地方，每次西默給王若瀛授課，我都負責拍攝錄影，並在課前課後充當了西默的助教。西默積累了豐富的教學經驗，他總能將一些演奏要領用很通俗的解釋和千變萬化的觸鍵法示範給學生看，涉及到有些重要的樂句他會拿出自己研究的心得來演奏教學，然後讓學生試著來一下，並說，如果你沒有更好的方法那可以先用我的方法。這種民主教學使得王若瀛格外地喜歡。
今年2月西默推薦王若瀛參加紐約the leschetizky association（萊謝蒂茨基協會）舉辦的名為「the artist student recital」的鋼琴獨奏會，這其實是萊謝蒂茨基系統的師生教學展示**會，西默為王若瀛選了蕭邦第二諧謔曲，並回課式地又對這首曲子作了幾次指導，在這過程中，西默一邊鼓勵說王若瀛彈得好，一邊繼續加工細節以達到他所說的力求完美，並時不時地說，不用緊張，你在**會上肯定會彈得很好的。
西默還說，他小時候學琴，老師很嚴厲，他見老師都怕，所以當他自己做鋼琴老師以後，決定不讓學生害怕。儘管王若瀛這次演出內心壓力很大，因為萬一失誤，受影響的不只是自己還有推薦她的老師。還好，演出的結果被西默稱讚為「一次很大的成功」。
到了下次課上，西默根據這次演出效果對這首曲子中的乙個片斷又提出了加工意見，可見用的是鼓勵式教學，但每個**環節都一絲不苟。時代畢竟不同了，就我們所經歷的過程，西默的鋼琴教學實踐確立了告別嚴厲的鋼琴教學的歷史，中、西方一樣了，特別是青少年保**日益發達的今天，琴童已經不允許像傅雷時代那樣「棒頭下出孝子」了，也應該像郎朗說的那樣，對琴童要管但不要太嚴厲，以避免郎國任時代的壓抑之氣。