「藝術作品的價值寓於真情實感。」「創作出真正有價值的作品固然須具備才華、功力、經歷、素養等等諸多因素，但其出發點必然是：真情。
」吳冠中是至情之人，他的畫更是離不開其真情實感。所有的色彩、所有的線條、所有的筆墨，不是為了技法，不是為了內容，不是為了惟妙惟肖，不是為了某種派系風格，而是為了凸顯這些情感。所謂「風箏不斷線」，畫中系著其生活中所感所受，這些感受藉由深厚的功力，飄逸於畫中。
吳老先生就是在這樣的「藝術苦海」中，成就了傑出的藝術作品。他以他學貫中西的視野和藝術家的博大情懷，以他的良知和勇氣，以他對生活的激情，對故鄉的熱愛，對繪畫的勤奮，對藝術的虔誠，終其一生保持靈魂的純潔，甘作「藝術苦行僧」。他的傳記是用他的作品寫出來的，他一生的經歷蕩滌著我們的靈魂。
我在先生一生經歷中吸取精神的源泉，從先生的畫作中感悟生命感悟自然。
先生雖逝，精神永存！畫裡陰晴，不負丹青，永遠的吳冠中先生！
「你是麥子，你的位置在麥田裡，種到故鄉的土裡去，將於此生根發芽，別在巴黎的行人路上枯萎掉。」
「真正的藝術總誕生於真情實感，誕生於自己最熟悉的社會環境中，魚離不開水，各具特色的花木品種都離不開自己的土壤。」
「風格之誕生於情感之赤誠。」
也就不難明白吳老的畫了。魂浴丹青，而後逸於丹青。
你未負丹青，丹青亦未負你!