美術興趣小組活動材料

2021-12-30 09:38:13 字數 5150 閱讀 7104

第 1 周

學習內容:像素描需要的工具及如何使用

1、用筆的要求

鉛筆:美術鉛筆的鉛芯有不同等級的軟硬區別.硬的以"h"為代表,如:1h、2h、3h、4h等,前邊數字越大,硬度越強,即色度越淡;軟的以"b"為代表,如:

1b、2b、3b、4b、5b、6b等,數字越大軟度越強,色度越黑;學生用鉛筆一般是hb形,軟硬適中.對於初學繪畫的可從hb到4b中選擇三種型別就可以了。

炭筆:炭筆的用法和鉛筆相似,炭筆的色澤深黑,有較強的表現能力,是像素描的理想工具,用於畫人物肖像尤佳.但畫重了很難擦掉。

木炭條:木炭條是用樹枝燒製而成,色澤較黑,質地鬆散,附著力較差,畫完成後需噴固定液,否則極易掉色破壞效果。

炭精棒:炭精棒常見的有黑色和赭石色兩種,質地較木炭條硬,附著力較強,可用可不用固定液。

利用鉛筆表現明暗的方法: (1).鉛筆直立地以尖端來畫時,畫出來的線較明了而堅實;鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時,筆觸及線條都比較模糊而柔弱。

(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。

2、橡皮:畫畫用的橡皮一般常用的有香型的較軟的橡皮和可塑性橡皮,可塑性橡皮如同橡皮泥,用起來非常方便

鉛筆畫使用橡皮擦注意事項:

(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時,就馬上用橡皮擦去了,第二次畫得不對時又再擦去,這是最不好的習慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕,再則畫時就越畫越無把握了,所以應極力避免。

當第一筆畫不對時,盡可再畫上第二筆,如此畫時就有乙個標準,容易改正,等濃淡明暗一切都畫好之後,再把不用之處的鉛筆線,用橡皮輕輕擦去,這樣整幅畫面就清楚可愛多了。

(3).其實畫面上許多無用的線痕,通常到最後都會被暗的部份遮沒了,我們只需把露出的部份擦去,這樣也較為省力。同時不用的線痕,往往無形中成為主體的襯托物,所以不但不擦去無害於畫面,有時反而收到無形的效果,這是我們不可不注意的地方。

3、用紙的要求

像素描通常在專用的素描紙上進行(不過我的素描紙就是電腦螢幕,當然我的筆也就是畫板的畫筆了),選用素描紙時,要注意紙質堅實、平整、耐磨、紋理細膩、不毛不皺、易於修改(好麻煩啊,不過為了能畫出好的作品,也沒辦法,呵呵),如素描紙、鉛畫紙,如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆像素描。初學者使用的紙張大小以8開或4開為宜。

第 2 周

學習內容:素描基礎教程(二)

--學習素描

造型基本因素

1、形體的點、線、面

我們所描繪的物體都是立體的,而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發,去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關係

第 3 周

學習內容:

點點表示位置,是形體塑造的標記,對於造型有著特定的數量意義。先看位置點,找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠點,這些點規定著物體的整體範圍和個面之間的大小比例關係。再看轉折點,這些點如同交通樞紐,聯絡著形體中的線與面。

線線由點的定向運動產生。線條是點運動的延續,連線起點和終點的是線,任何一幅素描都是由無數的線組合而成。線是形體塑造的中堅,線有著無窮的魅力。

輔助線是指在形體塑造的過程中所借助的假設線。這些線,有助於我們把握形體的動勢和形體的整體特徵,有利於我們表現形體時能做到從整體到區域性有序的進行。

輪廓線輪廓線反映的是形體轉折部分。在繪畫過程中,輪廓線的表現要求由直線到曲線,有外輪廓到內輪廓,從而形成物體的立體框架。

面無數點的組合或無數線排列後的效果,在視覺上形成了面,而面運動產生了體。在造型過程中,面可分為兩類,即直面與曲面。

直面立方體在畫面上一般是以正面、側面、頂(底)三個面呈現。

曲面球體借助於光線,在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線(面)、反光面和投影組合而成。

任何一種複雜的形體,都可以由立方體、球體體面關係去理解和分析。

第 4 周

學習內容:

2、比例與分割

比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風諸方面的比較。不同的比例關係形成不同的美感,觀察與表現比例關係有個較好的方法,如先抓住相比關係因素的兩極,再確定中間部分,依次分割下去,就可以確定出任何複雜的比例關係

第 5 周

學習內容:特徵與基本形

物體的形體特徵,是指物象都有自己的特徵,使之相互之間得到區別。我們要對形狀進行概括與歸納,形成了乙個基本形的概念,如圓形:人臉、蘋果、罐子、太陽;方形:

課桌、書籍、電視機、房子等,因此可以這樣說,抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特徵。

從形體總體出發,對物體的原形進行簡化,省去煩瑣的細枝末節,以形成簡單的幾何形狀。首先是抓住它的平面形,是方、是圓還是角;再看它的體積特徵,屬於立方體、球體還是柱體。在具體作畫時,先目測高度,再目測寬度,最後作上、下的寬窄比較,就能把握住形體的基本特徵。

第 6 周

學習內容:轉折與輪廓

當構成物體的面發生方向上的變化,形體的面就出現了轉折。方形物體轉折明顯,稱為折,圓形物體轉折緩慢,稱為轉。一般的物體的邊緣可以看作是轉折,立方體外緣內的稜為轉折,叫內輪廓。

球體內側的明暗交界可視為轉折,也屬於內輪廓。在造型過程中,當我們以線去體現形體的轉折處,即為輪廓線。根據形體轉折內外的部位,輪廓線可分為外輪廓線和內輪廓線。

在作畫起稿過程中,應集中表現物體的輪廓,抓住輪廓的方法可採取由外到裡的方法。

第7 周

學習內容:結構與構成

結構是指物體本身個部分組合和構造。物體都有內部和外部的構成因素和結構關係,個部分的互相連線穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓練中,對結構加進一些主觀成分和表現手法,反映在畫面上的形體結構,可看作一種構成。

第 8 周

學習內容:透視與空間

一切物象占有一定的空間,物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離,被畫物體之間的空間距離,被畫物本身前後的空間距離,被畫主體與背景的空間距離。。。。在素描中,利用物體的透視變化產生距離感,表現空間的技法,其中最基本的方法是透視原理的運用。

一切物象占有一定的空間,物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離,被畫物體之間的空間距離,被畫物本身前後的空間距離,被畫主體與背景的空間距離。。。。在素描中,利用物體的透視變化產生距離感,表現空間的技法,其中最基本的方法是透視原理的運用。

第 9 周

學習內容:幾何透視法

幾何透視法產成與數學原理,是把幾何透視運用到繪畫藝術表現之中,是科學與藝術相結合的技法。它主要借助於遠大近小的透視現象表現物體的立體感。

平行透視

當立方體的六個麵中,有乙個面與畫者的位置呈平行狀態時,畫者所看到的是它麵產生的透視變化。

第 10 周

學習內容:成角透視

當立方體的乙個角正對畫者時,立方體所有的面都產生透視變化

幾何透視法包括三個要素:視平線,一般是指畫者平視時與眼睛高度平行的假設線。視平線決定被畫物的透視斜度,被畫物高於視平線時,透視線向下斜,被畫物低於視平線時,透視線向上斜。

心點,是指視覺中心。它位於畫者的核心部位。在平行透視中,一切透視線引向心點。

距點,視點至心點的距離叫距點,如果把視距移至視平線上心點的兩側,所得的點為距點。

第 11 周

學習內容:空氣透視法

空氣透視法是借助空氣對視覺產生的阻隔作用,表現繪畫中空間感的方法。它主要借助於近實遠虛的透視現象表現物體的空間感。其特點是產生形的虛實變化,色調的深淺變化,形的平面變化,形的繁簡變化。

第 12 周

學習內容:認識素描中的明暗

(1):明暗產生的原因:有光源(不論是自然光源、人工光源)照射,就有了明暗之說;

(2):明暗的基本法則: 光源直射處(向光)是明亮部。.光源照射不到之處(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中間灰色部分。

物體的形象在光的照射下,產生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光(人造光)。由於光的照射角度不同,光源與物體的距離不同,物體的質地不同,物體面的傾斜方向不同,光源的性質不同,物體與畫者的距離不同等,都將產生明暗色調的不同感覺。

在學習素描中,掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的,物體明暗調子的規律可歸納為「三面五調」

第 13 周

學習內容:a:三面物體在受光的照射後,呈現出不同的明暗,受光的一面叫亮面,側受光的一面叫灰面,背光的一面叫暗面。這就是三面。

b:五調調子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數量,也就是面的深淺程度。

對調子的層次要善於歸納和概括,不同的素描調子體現的不同的個性、風格、愛好和觀念。在三大麵中,根據受光的強弱不同,還有很多明顯的區別,形成了五個調子。除了亮面的亮調子,灰面的灰調和暗面的暗調之外,暗面由於環境的影響又出現了「反光」。

另外在灰面與暗面的交界的地方,它既不受光源的照射,又不受反光的影響,因此擠出了一條最暗的面,叫「明暗交界」。這就是我們常說的「五大調子」。當然實際畫起來,不僅僅是這五的調子,還要更豐富。

但在初學時,我們起碼要把這五種調子把握好。在畫面中樹立調子的整體感,即畫面黑、白、灰的關係,運用好這幾大調子來統一畫面,表現畫面的整體效果。

第 14 周

學習內容:畫面構成

一張白紙無所謂空間,一旦畫上了筆觸,便破壞了紙面的完整與穩定,即出現畫面構圖分割現象。若是畫上乙個物體,紙面就形成了空間,再畫上兩個以上的物體,就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓練是培養大家如何把空間的物體轉移到平面的畫面上,解決畫面構成問題。

1、形體組合與畫面切割

同屬於繪畫的構圖問題,構圖是畫者根據表達的意圖與主題的需要,對畫面所進行的整體布局。在形體組合這個問題上,我們要注意:(1)不同位置的組合,(2)不同質的組合,(3)不同量的組合。

2、角度確定與空間序列

畫者與物體的角度主要有兩種,即平行透視和成角透視。畫面中造型因素均應按空間位置的變化而變化,為了使畫面中造型因素有條不紊,需要物體在特定的角度下形成明確的空間序列。

第 15 周

學習內容:實戰訓練

線的表現形式

線條是素描訓練中塑造物件的主要手段。對初學者來說,掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習線條過程中,要注意用筆的方式,落筆時要體會手、腕、肘的運動對線條的影響,畫出線條輕重、濃淡、疏密的關係,讓線條在平穩、自然、有序、順暢中得到輕鬆的展現。

正確的排線是兩端輕,中間重的線條,方向一致,疏密勻稱,能變換排線方向,一層一層加深,切忌亂塗(可不是塗鴉啊)

第 16 周

學習內容:實戰訓練

⑴、在素描中線的表現方式靈活多樣,也非常豐富,可以用排線的方法來表現乙個面,線的輕重變化形成面的虛實凸凹等複雜的變化.這些都需要學習者從練習中去體會.

⑵、線的畫法是落筆輕,中間重,收筆輕,整個動作一氣呵成,形成兩頭虛中間實的線(如圖4).這樣畫出的線容易銜接,在整個畫的過程中也容易把握整體的效果

第 17 周

學習內容:實戰訓練

美術興趣小組活動總結

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美術興趣小組活動計畫

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